Ziele

- Die Alltagsrelevanz der bildenden Kunst erkennen.

- Vielfältige Formen der bildenden Kunst wie Malerei, Fotografie, Zeichnung und Skulptur identifizieren und schätzen lernen.

- Praktische Fertigkeiten in verschiedenen künstlerischen Techniken erlangen.

- Die Bedeutung der bildenden Kunst für den Arbeitsmarkt verstehen.

- Kreativität und individuelle Ausdrucksformen durch künstlerisches Schaffen fördern.

Schlüsselwörter

- Bildende Kunst

- Malerei

- Fotografie

- Zeichnung

- Skulptur

Einführung

Bildende Kunst begleitet uns in nahezu allen Lebensbereichen – von den Illustrationen in den Büchern, die wir lesen, bis hin zur Gestaltung von Produktverpackungen. Durch Malerei, Fotografie, Zeichnung und Skulptur können wir Ideen ausdrücken, Emotionen sichtbar machen und Geschichten erzählen. Das Verstehen und Gestalten von Kunst unterstützt uns dabei, eine kritische und kreative Perspektive auf unsere Umwelt zu entwickeln.

In diesem Projekt haben Sie die Möglichkeit, unterschiedliche Ausdrucksformen der bildenden Kunst kennenzulernen und auszuprobieren. Wir werden grundlegende Techniken in den Bereichen Malerei, Fotografie, Zeichnung und Skulptur erarbeiten, sodass Sie eine solide Basis für Ihre eigenen künstlerischen Projekte aufbauen können. Zudem diskutieren wir die Relevanz dieser Fähigkeiten auf dem Arbeitsmarkt und zeigen auf, wie sie in Berufen wie Grafikdesign, professioneller Fotografie oder zeitgenössischer Kunst Anwendung finden.

Durch praxisorientierte und kooperative Aktivitäten sollen nicht nur technische Fertigkeiten, sondern auch Teamfähigkeit und kreatives Problemlösen gefördert werden. Am Ende des Projekts hoffen wir, dass Sie ein tiefgehendes Verständnis der bildenden Kunst erworben haben und dieses Wissen in schulischen, gesellschaftlichen oder beruflichen Kontexten einsetzen können.

Projekt 1: Erkundung der bildenden Kunst in der Umgebung

In dieser Aktivität erkunden Sie die verschiedenen Formen der bildenden Kunst, die in Ihrer unmittelbaren Umgebung zu finden sind. Ziel ist es, Beispiele für Malerei, Fotografie, Zeichnung und Skulptur in Ihrer Region zu identifizieren und zu analysieren, welchen Einfluss diese Kunstformen auf das Leben der Menschen und das lokale Umfeld haben. Zusätzlich führen Sie mindestens ein Interview mit einer Person, die im künstlerischen Bereich tätig ist, um Einblicke in die praktischen Anwendungsmöglichkeiten im Arbeitsmarkt zu erhalten. Ihre Ergebnisse werden in einem ausführlichen Bericht zusammengefasst – ergänzt durch Fotos und Skizzen der beobachteten Werke.

Erforderliche Materialien

- Notizbuch oder Papier

- Bleistifte und Kugelschreiber

- Kamera oder Smartphone mit Kamera

- Internetzugang für Recherchen

- Computer oder Tablet für die Berichtserstellung

Schritt für Schritt

1. Beginnen Sie mit einer Vorrecherche zu den im Unterricht besprochenen Formen der bildenden Kunst: Malerei, Fotografie, Zeichnung und Skulptur.
2. Unternehmen Sie einen Rundgang durch Ihre Umgebung (z. B. Nachbarschaft, Schule, Parks) und dokumentieren Sie Beispiele jeder Kunstform. Fertigen Sie Fotos an und notieren Sie sich detaillierte Beobachtungen zu jedem Werk.
3. Kontaktieren Sie mindestens eine Person, die im Bereich der bildenden Kunst arbeitet (z. B. Grafikdesigner, Fotograf oder bildender Künstler), und führen Sie ein Interview. Fragen Sie gezielt nach deren Berufserfahrungen, den eingesetzten Techniken und der Relevanz der Kunstfähigkeiten auf dem Arbeitsmarkt.
4. Erstellen Sie anhand Ihrer gesammelten Informationen einen Bericht, der eine Einführung, eine detaillierte Beschreibung und Analyse der gefundenen Kunstwerke, Interviewauszüge, Fotos/Skizzen sowie persönliche Reflexionen enthält.
5. Überprüfen Sie den Bericht daraufhin, ob alle Informationen stimmig und verständlich dargestellt sind, und nehmen Sie ggf. Anpassungen vor.
6. Reichen Sie den finalen, getippten Bericht, der mindestens 5 Seiten inklusive Abbildungen umfasst, fristgerecht ein.

Was Sie abliefern sollten

Erstellen Sie einen detaillierten Bericht, der folgende Punkte umfasst: eine Einführung zur Bedeutung der bildenden Kunst, eine Beschreibung und Analyse der in Ihrer Umgebung gefundenen Kunstwerke (Malerei, Fotografie, Zeichnung und Skulptur), Auszüge aus den Interviews mit Fachleuten, Fotos und Skizzen der Kunstwerke sowie eine persönliche Reflexion, wie diese Kunst das Gemeinschaftsleben beeinflusst. Der Bericht soll in maschinenschriftlicher Form vorliegen und mindestens 5 Seiten umfassen, inklusive Abbildungen.

Projekt 2: Erstellung einer virtuellen Kunstausstellung

Bei dieser Aktivität erstellen Sie mithilfe einer kostenfreien Online-Plattform eine virtuelle Kunstausstellung. Ziel ist es, Kunstwerke aus unterschiedlichen Stilrichtungen und Techniken (Malerei, Fotografie, Zeichnung und Skulptur) auszuwählen und zu präsentieren. Für jedes Kunstwerk verfassen Sie eine kurze, kritische Analyse, in der Sie die visuellen Elemente, den historischen und kulturellen Kontext sowie die Bedeutung des Werks herausarbeiten. Das Endprodukt ist ein virtueller Raum, den andere Schülerinnen und Schüler sowie Mitglieder der Gemeinschaft über einen bereitgestellten Link besuchen und so mehr über bildende Kunst erfahren können.

Erforderliche Materialien

- Computer oder Tablet mit Internetzugang

- Eine kostenfreie Online-Plattform zur Erstellung virtueller Ausstellungen (z. B. Artsteps, Google Arts & Culture, Kunstmatrix)

- Notizbuch oder Papier für Notizen

- Bleistifte und Kugelschreiber

Schritt für Schritt

1. Recherchieren Sie zunächst kostenfreie Online-Plattformen für virtuelle Ausstellungen und wählen Sie eine benutzerfreundliche Option aus.
2. Sammeln Sie Informationen zu verschiedenen Stilrichtungen und Techniken der bildenden Kunst und wählen Sie mindestens 10 bedeutende Werke aus.
3. Verfassen Sie zu jedem ausgewählten Werk eine kritische Analyse, die folgende Punkte umfasst: visuelle Elemente (z. B. Linie, Form, Farbe, Raum, Bewegung), historischer und kultureller Hintergrund sowie die zentrale Aussage des Werks.
4. Erstellen Sie ein Konto auf der gewählten Plattform und beginnen Sie mit dem Aufbau Ihrer virtuellen Ausstellung. Fügen Sie die ausgewählten Kunstwerke samt Analyse hinzu.
5. Ordnen Sie die Kunstwerke in einer ansprechenden und logischen Reihenfolge an, um eine klare visuelle Narration zu erzeugen.
6. Überprüfen Sie die Ausstellung auf inhaltliche Kohärenz und klare Darstellung der Analysen und passen Sie diese bei Bedarf an.
7. Teilen Sie abschließend den Link zur virtuellen Ausstellung mit dem Lehrer und den Klassenkameraden, sodass alle die Möglichkeit haben, die Ausstellung zu besuchen.

Was Sie abliefern sollten

Das Ergebnis dieser Aktivität ist eine virtuelle Ausstellung, die mindestens 10 Kunstwerke (aus den Bereichen Malerei, Fotografie, Zeichnung und Skulptur) präsentiert. Zu jedem Werk gehört eine kritische Analyse, die auf visuelle Elemente, den historischen und kulturellen Kontext sowie die Bedeutung des Werks eingeht. Der Zugangslink zur Ausstellung muss mit dem Lehrer und der Klasse geteilt werden.

Projekt 1: Entwicklung eines integrierten Kunstprojekts

In dieser Aktivität entwickeln Sie ein Kunstprojekt, bei dem Sie ein Werk erschaffen, das mindestens zwei unterschiedliche künstlerische Techniken kombiniert (z. B. Malerei, Fotografie, Zeichnung oder Skulptur). Ziel ist es, zu erproben, wie verschiedene Kunstformen sich gegenseitig bereichern und zu einer einzigartigen künstlerischen Aussage beitragen können. Neben dem kreativen Schaffensprozess dokumentieren Sie jeden Schritt von der Ideenfindung bis zum fertigen Werk und erstellen eine kritische Analyse, in der Sie erläutern, wie die gewählten Techniken miteinander interagieren und die Gesamtbotschaft transportieren.

Das Projekt mündet in einer Präsentation, in der Sie Ihr Werk vorstellen und den kreativen Prozess, die angewandten Techniken sowie die intendierte Aussage erläutern. Somit schärfen Sie nicht nur Ihre praktischen Fähigkeiten, sondern stärken auch Ihre Kompetenzen in Planung, kritischer Reflexion und visueller Kommunikation.

Erforderliche Materialien

- Papier, Bleistift und Radiergummi

- Farben und Pinsel

- Ton

- Kamera oder Smartphone mit Kamera

- Computer mit Internetzugang

- Notizbuch oder Papier für Notizen

Schritt für Schritt

1. Beginnen Sie, indem Sie Ideen für Ihr integriertes Kunstprojekt sammeln. Überlegen Sie, wie Sie verschiedene Techniken (z. B. Malerei, Fotografie, Zeichnung, Skulptur) kreativ kombinieren können.
2. Wählen Sie mindestens zwei künstlerische Techniken, die Sie in Ihrem Projekt einsetzen möchten, und fertigen Sie erste Skizzen zur Visualisierung Ihrer Idee an.
3. Stellen Sie die erforderlichen Materialien zusammen und dokumentieren Sie Schritt für Schritt den Entstehungsprozess Ihres Kunstwerks – fertigen Sie dabei Fotos an und halten Sie Ihre Gedanken schriftlich fest.
4. Reflektieren Sie während des Schaffensprozesses regelmäßig, wie die gewählten Techniken zueinanderfinden, und nehmen Sie bei Bedarf Anpassungen vor, um das gewünschte Ergebnis zu erzielen.
5. Finalisieren Sie Ihr Werk und erstellen Sie eine umfassende Dokumentation des kreativen Prozesses mit Fotos, Notizen und Reflexionen.
6. Verfassen Sie eine kritische Analyse, in der Sie erläutern, wie die verschiedenen Techniken zur Gesamtbotschaft Ihres Werks beitragen und welche Rolle die bildende Kunst in der Gesellschaft spielt.
7. Bereiten Sie alle gesammelten Materialien digital (als PDF oder Präsentationsfolien) auf und strukturieren Sie diese in einer übersichtlichen Präsentation.
8. Reichen Sie die digitale Präsentation über die schulische Lernplattform ein und bereiten Sie sich auf eine anschließende Diskussion Ihres Projekts in der Klasse vor.

Was Sie abliefern sollten

Das Endergebnis ist eine umfassende digitale Präsentation Ihres integrierten Kunstprojekts. Diese muss enthalten: das fertige Kunstwerk, eine detaillierte Dokumentation des kreativen Prozesses (inklusive Fotos und Notizen zu jedem Schritt) sowie eine schriftliche kritische Analyse. In dieser Analyse sollten Sie darauf eingehen, wie die verschiedenen künstlerischen Techniken miteinander harmonieren, welche Botschaft das Werk vermittelt und welche Bedeutung die bildende Kunst in der Gesellschaft hat. Die Präsentation (als PDF oder in Form von Präsentationsfolien) wird über die schulische Lernplattform eingereicht.