Arte, color y expresión en el cuarto grado

Área

Educación Artística y Cultural

Grado

4to

Duración

150 minutos

Estándares

• Identifico y describo elementos y principios del arte en obras visuales y objetos de mi entorno.
• Utilizo diferentes materiales y técnicas para expresar mis ideas y sentimientos.
• Reflexiono sobre el papel del arte en la sociedad y la cultura.

Competencias

• Sensibilidad: Desarrollar la capacidad de percibir y apreciar las cualidades estéticas del entorno y de las obras de arte.
• Comunicación: Expresar ideas, sentimientos y emociones a través de diferentes lenguajes artísticos.
• Pensamiento: Analizar, interpretar y valorar críticamente las obras de arte y las manifestaciones culturales.

Desempeños esperados

• Reconoce la relación entre colores y emociones.
• Crea un autorretrato explorando la estructura del rostro.
• Participa en la creación de un mural colectivo transmitiendo un mensaje artístico.

Propósito de aprendizaje

• Explorar la conexión entre el color y las emociones, y cómo esta relación se manifiesta en el arte.
• Desarrollar habilidades de observación y representación al crear un autorretrato que refleje la estructura del rostro.
• Fomentar el trabajo colaborativo y la expresión artística a través de la creación de un mural o collage colectivo con un mensaje significativo.

Estructura didáctica

Inicio (20 minutos)

1. Saludo y motivación:
   • Da la bienvenida a los estudiantes con entusiasmo.
   • Presenta una breve dinámica grupal para activar la creatividad. Por ejemplo, puedes mostrar una serie de imágenes con diferentes colores y pedir a los estudiantes que compartan qué emociones les evocan esos colores.
2. Exploración de saberes previos:
   • Realiza preguntas guía para identificar los conocimientos previos de los estudiantes sobre el color y las emociones.
   • Ejemplo: "¿Qué colores los hacen sentir felices? ¿Qué colores los hacen sentir tristes? ¿Por qué creen que los colores pueden generar emociones?"
3. Presentación del tema:
   • Introduce el tema del día: "El color y las emociones, el autorretrato y el mural colectivo".
   • Explica brevemente los objetivos de la clase y cómo se relacionan con su vida cotidiana.

Desarrollo (90 minutos)

1. El color y las emociones (30 minutos):
   • Explica cómo diferentes colores se asocian comúnmente con diferentes emociones. Puedes utilizar ejemplos visuales, como obras de arte famosas que utilizan el color para transmitir un estado de ánimo específico.
   • Ejemplo: "El rojo a menudo se asocia con la pasión y la energía, mientras que el azul puede representar calma y serenidad".
   • Realiza una actividad práctica donde los estudiantes creen una paleta de colores personal, asociando cada color con una emoción específica. Pueden utilizar crayones, marcadores o pinturas.
   • 
2. Autorretrato. Estructura del rostro (30 minutos):
   • Introduce el concepto de autorretrato y su importancia como forma de expresión personal.
   • Explica los elementos básicos de la estructura del rostro (ojos, nariz, boca, etc.) utilizando un espejo y ejemplos visuales.
   • 
   • Guía a los estudiantes en la creación de un autorretrato a lápiz, enfocándose en la precisión de las proporciones y la expresión de sus emociones a través de los rasgos faciales.
3. Mural o collage colectivo con mensaje artístico (30 minutos):
   • Divide a los estudiantes en grupos pequeños y asigna a cada grupo un tema o mensaje artístico para su mural o collage.
   • Proporciona una variedad de materiales (papel, revistas, pinturas, pegamento, etc.) y anima a los estudiantes a trabajar juntos para crear una obra de arte que transmita su mensaje de manera efectiva.
   • 
   • Fomenta la discusión y la toma de decisiones en grupo, promoviendo el respeto por las ideas de los demás.

Cierre (40 minutos)

1. Exposición de trabajos (20 minutos):
   • Invita a cada estudiante a presentar su autorretrato y a explicar qué emociones intentó transmitir a través de su obra.
   • Organiza una exposición de los murales o collages colectivos, donde cada grupo pueda compartir su mensaje artístico con el resto de la clase.
2. Revisión del portafolio artístico del año (10 minutos):
   • Pide a los estudiantes que revisen sus portafolios artísticos del año y seleccionen sus trabajos favoritos.
   • Anima a los estudiantes a reflexionar sobre su progreso artístico a lo largo del año y a identificar las habilidades que han desarrollado.
3. Reflexión final y retroalimentación (10 minutos):
   • Realiza preguntas de reflexión para consolidar el aprendizaje:
     • "¿Qué aprendieron sobre el color y las emociones?"
     • "¿Cómo se sintieron al crear su autorretrato?"
     • "¿Qué disfrutaron más del trabajo en grupo en el mural colectivo?"
   • Ofrece retroalimentación positiva y constructiva sobre el trabajo de los estudiantes, destacando sus logros y áreas de mejora.

Recursos y materiales

• Hojas de papel
• Lápices
• Borradores
• Crayones
• Marcadores
• Pinturas
• Pinceles
• Revistas
• Pegamento
• Tijeras
• Espejos
• Imágenes de obras de arte
• Portafolios artísticos de los estudiantes

Evaluación

• Participación activa en las actividades de clase.
• Calidad y creatividad del autorretrato.
• Colaboración y mensaje artístico del mural o collage colectivo.