Plan de Lección Teknis | Danzas: Mundo
| Palavras Chave | Danza, Cultura, Expresión Artística, Movimiento, Diversidad Cultural, Historia de la Danza, Coreografía, Trabajo en Equipo, Investigación, Análisis del Movimiento, Reflexión, Mercado Laboral |
| Materiais Necessários | Ordenador con acceso a Internet, Proyector o televisor, Vídeo corto sobre danzas de todo el mundo, Espacio adecuado para la práctica de danza, Materiales de investigación (libros, artículos, internet), Papel y bolígrafos para anotaciones, Ropa cómoda para la práctica de danza |
Objetivo
Duración: 15 - 20 minutos
El objetivo de esta fase del plan de lección es presentar a los alumnos el enriquecedor mundo de la danza, destacando su valor como expresión cultural y artística. Al explorar la diversidad y pluralidad de las danzas globales, los estudiantes adquirirán habilidades prácticas de observación y análisis fundamentales para vincular el conocimiento teórico con aplicaciones concretas, incluidas posibles salidas profesionales relacionadas con el arte y la cultura.
Objetivo Utama:
1. Entender la danza como una forma de expresión cultural y artística en diversas partes del mundo.
2. Reconocer y describir diferentes estilos de danza y sus raíces culturales.
3. Desarrollar habilidades para observar y analizar movimientos coreográficos.
Objetivo Sampingan:
- Motivar a los estudiantes a descubrir nuevas culturas y formas de expresión.
- Fomentar la apreciación y el respeto por la diversidad cultural.
Introducción
Duración: 15 - 20 minutos
El objetivo de esta fase del plan de lección es presentar a los alumnos el fascinante mundo de la danza, enfatizando su papel como forma de expresión cultural y artística. Al comprender la diversidad y riqueza de las danzas a nivel global, los estudiantes lograrán desarrollar habilidades prácticas de observación y análisis que son vitales para conectar la teoría con aplicaciones prácticas, incluidas posibles trayectorias profesionales relacionadas con el arte y la cultura.
Curiosidades y Conexión con el Mercado
La danza trasciende la mera expresión artística y forma parte de una industria dinámica que ofrece múltiples oportunidades laborales. Los profesionales del ámbito pueden desempeñarse como coreógrafos, bailarines, profesores de danza, terapeutas de danza e incluso como consultores culturales en cine y teatro. Además, la danza tiene un papel destacado en publicidad, eventos corporativos y producciones escénicas, evidenciando su relevancia económica y cultural en el ámbito laboral.
Contextualización
Las danzas de diferentes partes del mundo son manifestaciones culturales que reflejan la identidad, historia y tradiciones de diversas comunidades. Desde las danzas tribales africanas que celebran los hitos de la vida comunitaria hasta el ballet clásico europeo que narra relatos a través de movimientos elegantes, la danza es un lenguaje universal que une a personas y culturas. Comprender estas danzas es una forma de valorar la diversidad cultural y enriquecer nuestra visión del mundo.
Actividad Inicial
Pregunta Provocativa: Preguntar a los alumnos: '¿Cuál es la danza más antigua que conoces y de dónde proviene?' Video Corto: Presentar un vídeo de 3 minutos que muestre distintos estilos de danza de todo el mundo, eligiendo uno que resalte la diversidad y belleza de las danzas culturales.
Desarrollo
Duración: 60 - 70 minutos
El objetivo de esta fase del plan de lección es ofrecer a los alumnos una experiencia práctica y colaborativa que potencie su comprensión de la danza como expresión cultural y artística. Además, busca desarrollar sus habilidades en investigación, trabajo en equipo y expresión corporal, conectando el conocimiento teórico con aplicaciones prácticas y pertinentes en el ámbito laboral.
Temas
1. Diversidad cultural en las danzas a nivel global
2. Orígenes e historia de estilos de danza variados
3. Movimientos y técnicas clave en danzas culturales
4. Impacto de la danza en la sociedad y el mercado laboral
Reflexiones sobre el Tema
Guiar a los estudiantes en la reflexión sobre cómo la danza puede ser un medio de preservación cultural y una herramienta de comunicación entre generaciones. Preguntarles de qué manera los movimientos y estilos de danza pueden contar historias y transmitir valores culturales.
Mini Desafío
Creación de una Coreografía Cultural
Los alumnos se agruparán y cada grupo escogerá un estilo de danza de una cultura concreta. Investigarás sobre la danza elegida, sus movimientos distintivos y su trasfondo. Luego, crearán una coreografía breve que represente esa danza.
1. Formar grupos de 4 a 5 alumnos.
2. Cada grupo deberá elegir una danza cultural de un país específico (por ejemplo, el Flamenco español, la Capoeira de Brasil, la Danza del León de China, etc.).
3. Investigar el origen, la historia y los movimientos característicos de la danza seleccionada.
4. Elaborar una coreografía de 2 a 3 minutos que represente dicha danza.
5. Ensayar la coreografía para su presentación final.
6. Cada grupo mostrará su coreografía ante la clase, explicando los elementos culturales e históricos que han incorporado.
Fomentar habilidades prácticas en investigación, trabajo en equipo y expresión corporal, así como promover la apreciación y el respeto por la diversidad cultural.
**Duración: 45 - 50 minutos
Ejercicios de Evaluación
1. Describir el origen y la historia de una danza cultural de su elección.
2. Explicar cómo los movimientos de una danza pueden reflejar los valores y la historia de una cultura concreta.
3. Enumerar tres profesiones relacionadas con la danza y describir la función de cada una en el mercado laboral.
4. En grupos, debatir cómo se puede utilizar la danza en eventos corporativos y publicitarios.
Conclusión
Duración: 15 - 20 minutos
El objetivo de esta fase del plan de lección es consolidar el aprendizaje, asegurando que los estudiantes capten la conexión entre teoría y práctica. A través de la reflexión y discusión, los alumnos pueden interiorizar el conocimiento adquirido, comprender sus aplicaciones prácticas y reconocer la relevancia del tema en su día a día y en el ámbito laboral.
Discusión
Facilitar un debate abierto, animando a los alumnos a compartir sus vivencias durante la actividad práctica. Preguntarles cómo la investigación y la creación de la coreografía les han permitido entender mejor la danza como una forma de expresión cultural y artística. Fomentar la reflexión sobre los retos que han enfrentado y las habilidades que han desarrollado, como el trabajo en equipo, la creatividad y la expresión corporal.
Resumen
Recapitular los puntos principales tratados en la lección, subrayando la diversidad de danzas en todo el mundo, sus orígenes y significados culturales. Reforzar la relevancia del movimiento como motor de la expresión artística en la danza y cómo puede narrar historias y valores de distintas culturas.
Cierre
Explicar cómo la lección ha enlazado teoría y práctica, mostrando que comprender los aspectos teóricos de la danza y su historia es crucial para la creación y apreciación de coreografías. Resaltar la importancia de las habilidades adquiridas durante la lección para posibles trayectorias profesionales en el ámbito laboral, como coreógrafos, bailarines, profesores y otros perfiles relacionados con la danza. Concluir subrayando el papel de la danza en la vida cotidiana, no sólo como una forma de arte, sino también como una herramienta de comunicación y conservación cultural.
