Plan de Clase | Metodología Activa | Experiencia de la Danza

Premisas: Este Plan de Clase Activa asume: una clase de 100 minutos de duración, estudio previo de los estudiantes tanto con el Libro, como con el inicio del desarrollo del Proyecto y que se elegirá una única actividad (entre las tres sugeridas) para realizarse durante la clase, ya que cada actividad está pensada para ocupar gran parte del tiempo disponible.

Objetivo

Duración: (5 - 10 minutos)

La fase de Objetivos es fundamental para definir el enfoque de la lección y garantizar que tanto el docente como los estudiantes estén en sintonía sobre lo que van a explorar. En esta sección, se detallan los principales objetivos que guiarán las actividades prácticas en clase, permitiendo que los estudiantes apliquen eficazmente el conocimiento teórico adquirido en casa. Este enfoque busca profundizar la comprensión de los estudiantes sobre la danza, no solo como una forma artística, sino también como un medio para el desarrollo personal y social.

Objetivo Utama:

1. Explorar las diversas vivencias y relaciones que ofrece la danza, subrayando su importancia en el desarrollo físico y motor de los alumnos.

2. Fomentar la capacidad de los estudiantes para expresarse y tomar conciencia de sus cuerpos a través de actividades prácticas de danza.

Objetivo Tambahan:

1. Fomentar la creatividad y el trabajo en equipo entre los estudiantes durante las actividades prácticas.
2. Promover la autoconfianza y la conciencia corporal entre los alumnos.

Introducción

Duración: (15 - 20 minutos)

La introducción tiene como objetivo captar la atención de los estudiantes, vinculando el contenido que estudiaron previamente en casa con situaciones problemáticas que les inviten a reflexionar y aplicar dicho conocimiento. Además, esta contextualización se propone conectar la teoría con la práctica, demostrando la relevancia de la danza en situaciones reales e históricas, lo que incrementa el interés y la curiosidad de los estudiantes hacia el tema.

Situación Problemática

1. Imagina que estás organizando una presentación de danza para un evento escolar, pero la canción elegida está fuera de tu zona de confort. ¿Cómo pueden tus experiencias previas en danza ayudarte a adaptar la coreografía a esta nueva melodía?

2. Piénsalo, uno de los miembros del grupo tiene problemas para recordar los pasos de una danza que todos deberían conocer. ¿De qué manera pueden ayudar al grupo a entender los aspectos físicos y motores de la danza para superar este reto?

Contextualización

La danza es mucho más que un arte; es una actividad que fomenta el desarrollo físico y emocional. Varios estudios indican que la danza mejora tanto la memoria como la concentración, además de reducir el estrés y la ansiedad. A lo largo de la historia, la danza ha sido parte integral de rituales y celebraciones en diferentes culturas alrededor del mundo, sirviendo como un medio de comunicación y expresión de identidad.

Desarrollo

Duración: (75 - 85 minutos)

La etapa de Desarrollo está diseñada para permitir a los estudiantes aplicar de forma práctica y creativa el conocimiento que han adquirido en casa sobre la danza, explorando diferentes estilos, culturas y elementos. Cada actividad propuesta busca profundizar la comprensión teórica de los estudiantes y desarrollar habilidades en colaboración, creatividad y expresión corporal. Al trabajar en grupo, se alienta a los estudiantes a compartir ideas, resolver problemas y apreciar la diversidad cultural a través de la danza.

Sugerencias de Actividades

Se recomienda realizar solo una de las actividades sugeridas

Actividad 1 - Fiesta de Danza del Mundo

> Duración: (60 - 70 minutos)

- Objetivo: Aplicar el conocimiento teórico sobre la danza al crear una coreografía original, explorando la diversidad cultural y los aspectos físicos y motores de la danza.

- Descripción: En esta actividad dinámica, los estudiantes se dividirán en grupos, cada uno representando un país diferente. Tendrán la tarea de crear una coreografía inspirada en un estilo de danza tradicional de ese país, incorporando elementos de danza que hayan estudiado en casa. Cada grupo presentará su coreografía, explicando los movimientos y el contexto cultural detrás de ellos.

- Instrucciones:

• Dividir la clase en grupos de hasta 5 estudiantes.

• Asignar un país diferente a cada grupo, incluyendo una breve descripción de su estilo de danza tradicional.

• Los grupos deberán investigar y practicar movimientos de danza tradicionales del país asignado, centrándose en los aspectos físicos y motores discutidos en sus estudios en casa.

• Cada grupo tendrá que crear una coreografía de unos 3 minutos que refleje el estilo de danza tradicional del país.

• Realizar una presentación en la que cada grupo muestre su coreografía, seguida de una breve explicación de los elementos culturales y los retos físicos que encontraron durante la práctica.

Actividad 2 - Mímico Musical

> Duración: (60 - 70 minutos)

- Objetivo: Desarrollar habilidades de interpretación y expresión corporal a través de la danza, fomentando la creatividad y la colaboración entre los estudiantes.

- Descripción: En esta actividad, los estudiantes se agruparán y elegirán una canción popular, creando una coreografía que exprese claramente la historia y el sentimiento de la canción sin usar palabras. Deberán centrarse en interpretar movimientos que transmitan emociones utilizando técnicas de danza que hayan estudiado previamente.

- Instrucciones:

• Organizar a los estudiantes en grupos de hasta 5 miembros.

• Cada grupo selecciona una canción popular que no sea precisamente bailable como base para su coreografía.

• Los estudiantes deben escuchar la canción y discutir qué movimientos y expresiones corporales podrían representar la historia y emociones que la canción transmite.

• Los grupos tienen que crear una coreografía mímica que cuente la historia de la canción elegida, sin utilizar palabras.

• Finalmente, cada grupo presentará su coreografía ante la clase, seguida de una corta discusión sobre cómo eligieron los movimientos y qué aspectos de la música se reflejan en ellos.

Actividad 3 - Danza de los Elementos

> Duración: (60 - 70 minutos)

- Objetivo: Explorar la relación entre la danza y la naturaleza, desarrollando una comprensión física y emocional de los elementos naturales a través de la expresión corporal.

- Descripción: Esta actividad consiste en crear una coreografía que represente uno de los cuatro elementos naturales (agua, fuego, tierra, aire). Los estudiantes, en grupos, deben investigar y explorar movimientos que simbolicen cada elemento, creando una secuencia que combine gracia, fuerza y fluidez.

- Instrucciones:

• Dividir la clase en grupos de 5 estudiantes.

• Asignar a cada grupo uno de los cuatro elementos para que lo representen a través de la danza.

• Los estudiantes deben investigar y practicar movimientos que simbolicen su elemento, considerando sus características físicas y energéticas.

• Cada grupo debe crear una coreografía que represente su elemento, enfocándose en expresar tanto la fuerza como la delicadeza asociadas a él.

• Los grupos presentan sus coreografías, seguidas de una discusión sobre cómo los movimientos elegidos representan el elemento asignado.

Retroalimentación

Duración: (15 - 20 minutos)

El objetivo de esta etapa es consolidar el aprendizaje tanto práctico como teórico, permitiendo a los estudiantes reflexionar sobre sus experiencias y articular el conocimiento adquirido. La discusión grupal refuerza las habilidades de comunicación y cooperación, además de ofrecer un espacio para evaluar la comprensión de los alumnos sobre la aplicabilidad de la danza en diversos contextos y cómo puede influir positivamente en su desarrollo físico y motor.

Discusión en Grupo

Al final de las presentaciones, reúne a todos los estudiantes para una discusión grupal. Inicia con una breve introducción, resaltando la importancia de compartir experiencias y aprendizajes. Pregunta a cada grupo qué les sorprendió más al explorar la danza prácticamente y cómo la teoría estudiada en casa se relacionó con las actividades realizadas. Motiva a los estudiantes a discutir los desafíos que enfrentaron y cómo lograron superarlos, promoviendo la reflexión sobre su proceso de aprendizaje.

Preguntas Clave

1. ¿Cuáles fueron los principales obstáculos al crear la coreografía y cómo los superaron?

2. ¿De qué manera puede la danza ayudar a expresar emociones y narrar historias sin usar palabras?

3. ¿Cómo ha cambiado tu percepción sobre el papel del movimiento en el desarrollo físico y motor gracias a la experiencia de la danza?

Conclusión

Duración: (5 - 10 minutos)

La Conclusión es una etapa vital para afianzar el conocimiento adquirido y asegurar que los estudiantes puedan articular con claridad lo que han aprendido. Al resumir los puntos clave de la lección y enfatizar la conexión entre teoría y práctica, esta sección ayuda a los estudiantes a internalizar el contenido y reconocer la relevancia de la danza en su educación y desarrollo personal. Además, al subrayar los beneficios de la danza, se refuerza la importancia continua de estudiar y practicar habilidades artísticas.

Resumen

Para finalizar, hagamos un repaso de los aprendizajes más relevantes de esta lección. Hemos explorado la diversidad cultural de la danza a través de actividades prácticas que incluyeron la creación de coreografías basadas en estilos tradicionales de diferentes países, la interpretación de canciones a través de la danza mímica y la representación de los elementos de la naturaleza. Cada actividad permitió a los estudiantes aplicar el conocimiento teórico sobre la danza, enfatizando la expresión y el desarrollo físico y motor.

Conexión con la Teoría

La lección de hoy fue meticulosamente diseñada para conectar la teoría estudiada en casa con la práctica en clase, utilizando situaciones problemáticas y actividades que requerían la aplicación directa del conocimiento teórico sobre la danza. Esto se hizo evidente en las presentaciones de los alumnos, quienes pudieron demostrar cómo la teoría se tradujo en movimientos expresivos y armoniosos, evidenciando la aplicabilidad de lo aprendido.

Cierre

Por último, es fundamental destacar que la danza no es solo una manifestación artística, sino una potente herramienta para el desarrollo personal y social. A través de la danza, los estudiantes pudieron explorar su creatividad, mejorar la comunicación no verbal y aumentar la conciencia de su cuerpo. Estas habilidades son esenciales no solo en el ámbito artístico, sino también en su vida cotidiana, contribuyendo a la formación de individuos más completos y sensibles.