Plan de Clase | Metodología Activa | Evolución de la Danza

Supuestos: Este Plan de Clase Activo supone: una clase de 100 minutos de duración, estudio previo de los alumnos tanto con el Libro, como con el inicio del desarrollo del Proyecto, y que se elegirá una sola actividad (de las tres sugeridas) para ser realizada durante la clase, ya que cada actividad está diseñada para ocupar gran parte del tiempo disponible.

Objetivos

Duración: (5 - 10 minutos)

Esta etapa del plan de clase es crucial para establecer una base sólida de comprensión sobre la evolución de la danza. Al enfocarse en los objetivos principales, los estudiantes serán capaces de construir una línea del tiempo mental, conectando estilos de danza históricos con sus características e influencias culturales. Esto no solo enriquece su conocimiento artístico, sino que también desarrolla habilidades analíticas al comparar y contrastar las diversas formas que la danza ha asumido a lo largo de los siglos.

Objetivos Principales:

1. Explorar las transformaciones históricas de la danza, identificando los elementos que caracterizan cada período.

2. Analizar los cambios en los estilos de danza del escenario clásico al contemporáneo, destacando los principales influenciadores y movimientos.

Objetivos Secundarios:

1. Desarrollar habilidades de análisis crítico y apreciación cultural a través del estudio de la danza.
2. Estimular la curiosidad y el interés de los estudiantes por la diversidad de las expresiones artísticas a lo largo de la historia.

Introducción

Duración: (10 - 15 minutos)

La introducción sirve para involucrar a los estudiantes reactivando su conocimiento previo y relacionándolo con situaciones reales y pertinentes. Las situaciones problema incentivan a los estudiantes a pensar críticamente sobre cómo la danza puede ser un reflejo o una reacción a las condiciones sociales y culturales. La contextualización ayuda a entender la relevancia del estudio de la danza no solo como arte, sino como un documento histórico y cultural, ampliando la percepción de los estudiantes sobre la influencia de la danza en y de la sociedad.

Situaciones Basadas en Problemas

1. ¿Cómo puede la danza reflejar los cambios sociales y culturales de una época? Piensa en ejemplos de danzas que surgieron en momentos históricos significativos y discute sus características y el contexto en el que fueron creadas.

2. Imagina que eres un bailarín en una era completamente diferente. ¿Cómo afectarían las limitaciones tecnológicas y las reglas sociales de la época al estilo y la performance de la danza? Compara esto con la libertad expresiva encontrada en las danzas contemporáneas.

Contextualización

La danza no es solo una forma de expresión artística, sino también un espejo de las transformaciones culturales y sociales a lo largo del tiempo. Desde las danzas rituales antiguas hasta las modernas performances callejeras, cada estilo refleja las condiciones de vida, los valores y las tecnologías de su época. Por ejemplo, el ballet clásico, que surgió durante el Renacimiento, reflejaba el orden y la armonía valorados por la sociedad de la época, mientras que el hip-hop, nacido en las calles de Nueva York en la década de 1970, expresa cuestiones de resistencia e identidad cultural.

Desarrollo

Duración: (75 - 80 minutos)

El desarrollo tiene como propósito permitir que los estudiantes apliquen y profundicen sus conocimientos sobre la evolución de la danza de una manera práctica e interactiva. Al participar en actividades que exigen investigación, creatividad y presentación, los estudiantes no solo afianzan su comprensión del contenido aprendido en casa, sino que también desarrollan habilidades de colaboración, comunicación y pensamiento crítico.

Sugerencias de Actividades

Se recomienda realizar solo una de las actividades sugeridas

Actividad 1 - Danza a Través de los Tiempos

> Duración: (60 - 70 minutos)

- Objetivo: Promover la comprensión de las transformaciones históricas de la danza y el impacto de los cambios culturales y tecnológicos en diferentes estilos de danza.

- Descripción: En esta actividad, los estudiantes serán divididos en grupos de hasta 5 personas y cada grupo recibirá la tarea de explorar una era específica de la danza (como el Renacimiento, el período Barroco, el siglo 20, etc.). Deberán crear una breve presentación que incluya una performance que refleje los estilos de danza de esa época, además de explicar las influencias culturales, sociales y tecnológicas que moldearon esos estilos.

- Instrucciones:

• Divida la clase en grupos de hasta 5 alumnos.

• Asigne a cada grupo una era específica de la historia de la danza para explorar.

• Los alumnos deben investigar los estilos de danza predominantes durante la era asignada, enfocándose en las influencias culturales, sociales y tecnológicas.

• Cada grupo debe preparar una presentación de 5 minutos que incluya una performance y una explicación de sus descubrimientos.

• Las presentaciones deben hacerse frente a la clase, permitiendo que todos los alumnos aprendan sobre las diferentes eras de la danza.

Actividad 2 - Coreografía a Través de las Culturas

> Duración: (60 - 70 minutos)

- Objetivo: Desarrollar habilidades creativas y analíticas al combinar diferentes estilos de danza y entender cómo los elementos culturales e históricos se entrelazan.

- Descripción: Los estudiantes crearán una coreografía que mezcle elementos de dos estilos de danza de diferentes períodos o culturas, demostrando la evolución de la danza y la interacción entre diferentes influencias culturales. Esta actividad busca no solo la ejecución de la danza, sino también la comprensión y la apreciación de las diferencias y similitudes entre los estilos de danza estudiados.

- Instrucciones:

• Organice a los estudiantes en grupos de 5.

• Cada grupo elige dos estilos de danza de diferentes períodos o culturas.

• Los grupos deben investigar ambos estilos, enfocándose en sus orígenes, características e influencias.

• Cada grupo crea una coreografía que combine elementos de ambos estilos, reflexionando sobre cómo pueden ser armonizados.

• Los grupos presentan sus coreografías para la clase, seguidas de una breve discusión sobre las elecciones creativas realizadas.

Actividad 3 - Baila la Historia

> Duración: (60 - 70 minutos)

- Objetivo: Explorar la transición de estilos de danza a lo largo del tiempo y la influencia de contextos históricos y culturales en la evolución de la danza.

- Descripción: En esta actividad interactiva, los estudiantes ‘bailarán la historia’ al recrear danzas históricas famosas y adaptarlas para incluir movimientos modernos. Esto no solo ayuda a entender la evolución de la danza, sino que también permite a los estudiantes una experiencia práctica de la influencia del contexto histórico en los estilos de danza.

- Instrucciones:

• Divida la clase en grupos de hasta 5 alumnos.

• Cada grupo selecciona una danza histórica famosa para estudiar y recrear.

• Los estudiantes deben investigar el contexto histórico, las técnicas y los movimientos característicos de la danza elegida.

• Cada grupo debe luego adaptar la danza para incluir elementos de danza contemporánea, creando una performance híbrida.

• Presentar las danzas adaptadas en el aula, seguidas de una discusión sobre los cambios realizados y sus significados.

Retroalimentación

Duración: (10 - 15 minutos)

Esta etapa del plan de clase tiene como finalidad proporcionar a los estudiantes una oportunidad para reflexionar y verbalizar lo que aprendieron, además de escuchar las perspectivas y descubrimientos de sus compañeros. La discusión en grupo ayuda a consolidar el conocimiento adquirido, permitiendo que los estudiantes apliquen sus habilidades analíticas y críticas al evaluar y discutir la información recopilada y presentada por sus compañeros. Este momento también sirve para fortalecer las habilidades de comunicación y argumentación de los estudiantes.

Discusión en Grupo

Para iniciar la discusión en grupo, el profesor debe pedir a los estudiantes que se reúnan en círculo y compartan las experiencias y descubrimientos de sus actividades. El profesor puede comenzar con una breve introducción: 'Ahora que todos han tenido la oportunidad de explorar diferentes eras y estilos de danza, me gustaría que compartieran lo que más les sorprendió o interesó durante sus investigaciones y presentaciones. También reflexionaremos sobre cómo los estilos de danza pueden contarnos historias sobre las personas y los tiempos en que fueron creados.'

Preguntas Clave

1. ¿Cuáles fueron los mayores desafíos que enfrentaron al intentar recrear o adaptar los estilos de danza de diferentes épocas?

2. ¿Cómo creen que la danza puede ser utilizada para entender mejor la cultura y la sociedad de un período histórico?

3. ¿De qué manera las tecnologías y cambios sociales influenciaron los estilos de danza que estudiaron?

Conclusión

Duración: (5 - 10 minutos)

La finalidad de esta etapa es consolidar el conocimiento adquirido, permitiendo que los estudiantes reflexionen sobre lo que aprendieron y comprendan la relevancia del estudio de la danza no solo como forma artística, sino como un fenómeno cultural y social. Esta reflexión final ayuda a integrar la teoría con la práctica y destaca la relevancia de la danza en la comprensión de las dinámicas culturales e históricas.

Resumen

En esta etapa final, el profesor debe revisar los puntos principales discutidos sobre la evolución de la danza, destacando los cambios desde los períodos clásicos hasta los contemporáneos. Se debe enfatizar las influencias culturales, sociales y tecnológicas que moldearon los diferentes estilos de danza a lo largo de la historia.

Conexión con la Teoría

El profesor debe destacar cómo las actividades prácticas realizadas en el aula ayudaron a conectar la teoría estudiada en casa con la práctica, permitiendo a los estudiantes una comprensión más profunda de cómo diferentes períodos y culturas influenciaron la danza. Además, se debe discutir cómo el análisis y la recreación de danzas de diferentes eras proporcionaron una visión práctica de las transformaciones de la danza.

Cierre

Por último, el profesor debe reiterar la importancia de la danza como una forma de expresión que no solo refleja, sino que también influye en cambios culturales y sociales. Se debe discutir cómo el entendimiento de la evolución de la danza puede enriquecer la apreciación cultural de los estudiantes y ofrecer perspectivas sobre el contexto histórico de diferentes sociedades.