Plan de Clase | Metodología Socioemocional | Danzas de Salón
| Palabras Clave | Danza de Salón, Educación Física, Socioemocional, RULER, Autoconocimiento, Autocontrol, Toma de Decisiones Responsable, Habilidades Sociales, Conciencia Social, Samba de Gafieira, Forró, Lambada, Salsa, Tango, Vals, Mindfulness, Expresión Emocional, Regulación Emocional |
| Materiales Necesarios | Espacio amplio para danza, Caja de sonido, Dispositivo para tocar música (computadora, tablet o smartphone), Videos o tutoriales de danza, Cuadernos y bolígrafos para reflexión y regulación emocional, Alfombrillas o colchonetas (para la actividad de mindfulness, si es necesario) |
Objetivos
Duración: (10 - 15 minutos)
La finalidad de esta etapa es introducir a los alumnos al universo de las danzas de salón, promoviendo un entendimiento básico de sus características y reglas. Además, se busca estimular el desarrollo socioemocional al reconocer y nombrar emociones asociadas a las prácticas de danza, preparando a los alumnos para una experiencia más consciente y enriquecedora a lo largo de la clase.
Objetivos Principales
1. Conocer la modalidad de danza de salón, identificando sus principales características y diferencias entre los tipos de danza como samba de gafieira, forró, lambada, salsa, tango y vals.
2. Desarrollar la capacidad de reconocer y nombrar emociones asociadas a las danzas de salón, tanto en sí mismos como en los demás, a través del método RULER.
Introducción
Duración: (15 - 20 minutos)
Actividad de Calentamiento Emocional
Mindfulness: Conexión con el Presente
La práctica de mindfulness implica la concentración en el momento presente a través de la atención plena. Los alumnos serán guiados en una breve sesión de mindfulness, donde se enfocarán en la respiración y en las sensaciones del cuerpo, promoviendo la relajación y preparación mental para la clase.
1. Pida a los alumnos que se sienten cómodamente, con la columna erguida y las manos descansando sobre las rodillas.
2. Explique que la actividad de mindfulness ayudará a enfocar la mente y conectarse con el presente.
3. Instruya a los alumnos a cerrar suavemente los ojos y a comenzar a prestar atención a su respiración, percibiendo el aire entrando y saliendo del cuerpo.
4. Oriente a los alumnos a sentir cada inspiración y espiración, sin intentar cambiar el ritmo natural de la respiración.
5. Pida que, al inspirar, cuenten hasta cuatro mentalmente, mantengan la respiración durante cuatro segundos y luego espiren lentamente contando hasta cuatro nuevamente.
6. Si la mente de los alumnos comienza a divagar, gentilmente oriente a traer el foco de vuelta a la respiración.
7. Después de algunos minutos, pida a los alumnos que abran lentamente los ojos, manteniendo la sensación de calma y presencia.
8. Concluya la actividad agradeciendo a los alumnos por su participación y explique cómo esta práctica puede ser útil durante la clase.
Contextualización del Contenido
Las danzas de salón no son solo una forma de ejercicio físico, sino también una manera de expresar emociones y conectarse con otras personas. Cada estilo de danza, ya sea el samba de gafieira, el forró, la lambada, la salsa, el tango o la vals, posee un conjunto único de movimientos y ritmos que pueden despertar diferentes emociones y sentimientos. Cuando bailamos, podemos sentir alegría, excitación, ternura o incluso nostalgia. Comprender estas emociones y aprender a expresarlas a través de la danza puede enriquecer significativamente la experiencia de los alumnos.
Además, bailar en parejas exige habilidades sociales, como comunicación, respeto y cooperación. La danza de salón ofrece una oportunidad única para que los alumnos desarrollen una mayor conciencia social, aprendiendo a trabajar en sincronía con otra persona y a respetar su espacio y ritmo. Esta práctica puede contribuir a un ambiente más armonioso y colaborativo tanto dentro como fuera del aula.
Desarrollo
Duración: (60 - 75 minutos)
Marco Teórico
Duración: (20 - 25 minutos)
1. Componentes de las Danzas de Salón
2. Samba de Gafieira: Danza brasileña de salón que combina elementos del samba con movimientos suaves y graciosos. La postura es fundamental y los pasos se ejecutan al ritmo de samba.
3. Forró: Danza popular brasileña con origen en el noreste. Implica pasos simples y un ritmo contagioso, siendo frecuentemente bailada en parejas.
4. Lambada: Originada en la región amazónica, es conocida por su ritmo acelerado y movimientos sensuales. Requiere flexibilidad y coordinación entre los compañeros.
5. Salsa: Danza de origen caribeño, especialmente popular en Cuba y Puerto Rico. Se caracteriza por movimientos rápidos y giros complejos, exigiendo mucha coordinación y ritmo.
6. Tango: Danza argentina conocida por su intensidad emocional y movimientos dramáticos. Implica pasos precisos y una fuerte conexión entre los compañeros.
7. Vals: Danza europea tradicional con movimientos elegantes y suaves. Generalmente se baila en ritmo 3/4, exigiendo postura y gracia.
8. Explique que cada danza tiene sus propias reglas, ritmo y estilo, pero todas comparten la necesidad de una buena comunicación y conexión entre los compañeros.
9. Dé ejemplos visuales, como videos cortos de cada estilo de danza, para que los alumnos puedan ver las diferencias en la práctica.
Actividad de Retroalimentación Socioemocional
Duración: (30 - 35 minutos)
Explorando las Danzas de Salón
En esta actividad, los alumnos se dividirán en grupos y tendrán la oportunidad de experimentar diferentes estilos de danzas de salón. Cada grupo será responsable de un estilo específico y presentará una breve demostración al grupo. Durante la actividad, los alumnos deberán prestar atención a las emociones que surgen mientras bailan y observar las emociones de sus compañeros.
1. Divida a los alumnos en grupos, asignando a cada grupo un estilo de danza específico: samba de gafieira, forró, lambada, salsa, tango y vals.
2. Dé a cada grupo 10 minutos para practicar los pasos básicos de la danza asignada. Proporcione videos cortos o tutoriales como referencia.
3. Después de la práctica, pida a cada grupo que presente una breve demostración (1-2 minutos) al grupo.
4. Incentive a los alumnos a observar las emociones que surgen durante la práctica y la presentación. Pregunte cómo se sintieron mientras bailaban y qué emociones percibieron en sus compañeros.
5. Durante la presentación de cada grupo, pida a los otros grupos que presten atención a los movimientos y a la expresión emocional de los bailarines.
Discusión en Grupo
Después de las presentaciones, lleve a cabo una discusión en grupo utilizando el método RULER:
- Reconocer: Pregunte a los alumnos qué emociones reconocieron en sí mismos y en sus compañeros durante la práctica y presentación de las danzas.
- Comprender: Discuta con los alumnos las posibles causas de esas emociones (por ejemplo, nerviosismo al presentarse, alegría al bailar, etc.) y sus consecuencias (como la influencia en las presentaciones).
- Nombrar: Incentive a los alumnos a nombrar correctamente las emociones que sintieron y observaron.
- Expresar: Pregunte cómo los alumnos expresaron sus emociones durante la danza y si sintieron que la expresión fue adecuada.
- Regular: Discuta estrategias que los alumnos puedan utilizar para regular sus emociones en situaciones futuras, tanto en danza como en otras actividades colaborativas.
Esta discusión ayudará a los alumnos a reflexionar sobre sus experiencias emocionales y a desarrollar una mayor inteligencia emocional.
Conclusión
Duración: (15 - 20 minutos)
Reflexión y Regulación Emocional
Para llevar a cabo la reflexión y regulación emocional, pida a los alumnos que escriban sobre los desafíos que enfrentaron durante la clase de danzas de salón y cómo gestionaron sus emociones. Esta actividad puede hacerse individualmente o en pequeños grupos, donde cada alumno comparte sus experiencias y discute formas de mejorar la gestión emocional en las próximas clases.
Objetivo: El objetivo de esta actividad es animar a los alumnos a la autoevaluación y a la regulación emocional. Al reflexionar sobre los desafíos enfrentados y las emociones sentidas, los alumnos pueden identificar estrategias efectivas para lidiar con situaciones desafiantes en el futuro, tanto en la danza como en otras áreas de la vida.
Cierre y Enfoque en el Futuro
Para finalizar la clase, el profesor puede pedir a los alumnos que establezcan metas personales y académicas relacionadas con el contenido de la clase. Estas metas deben incluir objetivos específicos para mejorar sus habilidades de danza y sus competencias socioemocionales. Por ejemplo, un alumno puede establecer la meta de practicar un estilo específico de danza dos veces por semana y trabajar en la comunicación y cooperación con sus compañeros durante las actividades de danza.
Posibles Ideas de Metas:
1. Practicar un estilo específico de danza de salón dos veces por semana.
2. Mejorar la comunicación y cooperación con los compañeros durante las actividades de danza.
3. Desarrollar una mayor conciencia emocional al bailar, reconociendo y nombrando las emociones sentidas.
4. Aplicar técnicas de regulación emocional aprendidas durante la clase en otras áreas de la vida.
5. Participar en una presentación de danza de salón para la escuela o comunidad como forma de practicar y demostrar las habilidades aprendidas. Objetivo: El objetivo de esta subsección es fortalecer la autonomía de los alumnos y la aplicación práctica del aprendizaje, buscando una continuidad en el desarrollo académico y personal. Al establecer metas claras y alcanzables, los alumnos pueden trabajar de forma más dirigida y consciente, promoviendo un crecimiento continuo en sus habilidades de danza y competencias socioemocionales.