Plan de cours | Apprentissage socio-émotionnel | Danse de salon

Objectif

Durée: (10 - 15 minutes)

Cette étape vise à familiariser les élèves avec l’univers des danses de salon, en leur offrant une compréhension des caractéristiques et règles fondamentales. Parallèlement, elle encourage le développement socio-émotionnel en apprenant à repérer et nommer les émotions, afin de préparer les élèves à vivre une expérience enrichissante et réfléchie tout au long de la séance.

Objectif Utama

1. Initier les élèves aux danses de salon en mettant en avant leurs spécificités, et en comparant ces styles avec d’autres danses telles que la samba de gafieira, le forró, la lambada, la salsa, le tango et la valse.

2. Favoriser la capacité à identifier et exprimer les émotions liées à la pratique des danses de salon, aussi bien chez soi que chez autrui, en s’appuyant sur la méthode RULER.

Introduction

Durée: (15 - 20 minutes)

Activité d'échauffement émotionnel

Pleine conscience : Se centrer sur l’instant présent

La pleine conscience consiste à porter toute son attention sur l’instant présent. Les élèves seront guidés à travers une courte séance de méditation axée sur la respiration et les sensations corporelles, favorisant ainsi un état de détente et une préparation mentale à la leçon.

1. Inviter les élèves à s’asseoir confortablement, le dos droit, les mains posées sur les genoux.

2. Expliquer que cette pratique de pleine conscience aidera à calmer l’esprit et à se connecter avec l’instant présent.

3. Demander aux élèves de fermer doucement les yeux et de porter leur attention sur leur respiration, en observant l’air qui entre et sort de leur corps.

4. Les encourager à ressentir chaque inspiration et expiration sans perturber leur rythme naturel.

5. Leur proposer de compter mentalement jusqu’à quatre lors de l'inspiration, de retenir leur souffle pendant quatre secondes, puis d'expirer en comptant jusqu’à quatre.

6. S’ils se laissent distraire par des pensées, les inviter à ramener doucement leur attention sur leur respiration.

7. Après quelques minutes, demander aux élèves d’ouvrir lentement les yeux tout en conservant un état de calme.

8. Clore l’activité en remerciant les élèves pour leur participation et en expliquant comment cette pratique pourra les accompagner tout au long de la séance.

Contextualisation du contenu

Les danses de salon ne sont pas seulement un moyen de se dépenser physiquement, elles représentent également une forme d’expression et de connexion avec autrui. Chaque style—qu’il s’agisse de samba de gafieira, de forró, de lambada, de salsa, de tango ou de valse—possède des mouvements et des rythmes qui évoquent différentes émotions. En dansant, on peut ressentir de la joie, de l’excitation, de la tendresse ou même une pointe de nostalgie. Comprendre et exprimer ces émotions par la danse enrichit considérablement l’expérience des élèves.

Par ailleurs, danser en couple demande des compétences sociales telles que la communication, le respect et l’entraide. La danse de salon offre ainsi une opportunité unique pour développer une meilleure conscience sociale, en apprenant à collaborer, à respecter l’espace et le rythme de l’autre. Cela contribue à instaurer un climat harmonieux et collaboratif, au sein de la classe comme au-delà.

Développement

Durée: (60 - 75 minutes)

Guide théorique

Durée: (20 - 25 minutes)

1. Composantes des Danses de Salon

2. Samba de Gafieira : Une danse de salon d'origine brésilienne qui mêle l’énergie de la samba à des mouvements élégants. L’accent est mis sur la posture et le rythme caractéristique de la samba.

3. Forró : Danse populaire du nord-est du Brésil, caractérisée par des pas simples et un rythme entraînant, généralement dansée en couple.

4. Lambada : Venue de la région amazonienne, elle est connue pour son tempo rapide et ses gestes sensuels. Elle requiert souplesse et coordination entre partenaires.

5. Salsa : Originaire des Caraïbes, notamment de Cuba et de Porto Rico, elle se distingue par ses mouvements rapides et ses rotations complexes, demandant une grande précision rythmique.

6. Tango : Danse argentine empreinte d’une intense expressivité émotionnelle et de mouvements dramatiques. La précision des pas et la connexion entre partenaires sont essentielles.

7. Valse : Danse européenne traditionnelle aux mouvements fluides et élégants, souvent dansée en 3/4, nécessitant une posture soignée et une grande grâce.

8. Préciser que chaque danse possède ses règles propres en termes de rythme et de technique, tout en impliquant une communication et une connexion étroites entre les partenaires.

9. Soutenir l’apprentissage par des supports visuels, tels que de courtes vidéos illustrant chaque style, afin que les élèves puissent observer concrètement les particularités de chaque danse.

Activité avec retour socio-émotionnel

Durée: (30 - 35 minutes)

Découverte des Danses de Salon

Pour cette activité, les élèves seront répartis en groupes et auront l’opportunité de s’initier à différents styles de danse de salon. Chaque groupe se verra attribuer un style particulier et devra présenter un court spectacle devant la classe. Pendant l’exercice, il leur sera demandé de prêter attention aux émotions suscitées par la danse, tant chez eux que chez leurs camarades.

1. Répartir la classe en groupes en assignant à chacun un style de danse spécifique : samba de gafieira, forró, lambada, salsa, tango ou valse.

2. Accorder environ 10 minutes à chaque groupe pour répéter les pas de base de leur danse, en fournissant éventuellement de brèves vidéos tutoriels comme support.

3. Suite à la pratique, chaque groupe présentera une démonstration rapide (1-2 minutes) devant l’ensemble de la classe.

4. Encourager les élèves à observer les émotions ressenties durant la pratique comme durant la présentation, et à exprimer ce qu’ils ont vécu.

5. Inviter, lors de la présentation de chaque groupe, l’ensemble des autres élèves à remarquer les mouvements et l’expression des émotions des danseurs.

Discussion et retour en groupe

À l'issue des présentations, animer une discussion de groupe en se référant à la méthode RULER :

1. Reconnaître : Demander aux élèves d’identifier les émotions qu’ils ont perçues chez eux et chez les autres durant les démonstrations.
2. Comprendre : Échanger sur les raisons potentielles de ces émotions (par exemple, la nervosité avant de se produire, la joie de danser, etc.) ainsi que leurs conséquences sur la performance.
3. Nommer : Encourager chacun à nommer précisément l’ensemble des émotions ressenties ou observées.
4. Exprimer : Inviter les élèves à expliquer comment ils ont exprimé leurs émotions à travers la danse et s’ils estiment que cette expression était adéquate.
5. Réguler : Discuter des stratégies que chacun pourrait adopter pour mieux gérer ses émotions lors de futures activités, que ce soit en danse ou dans d’autres contextes collaboratifs.

Cette discussion permettra aux élèves d’approfondir leur compréhension de leurs expériences émotionnelles et de renforcer leur intelligence émotionnelle.

Conclusion

Durée: (15 - 20 minutes)

Réflexion et régulation émotionnelle

Pour clôturer la séance, demandez aux élèves de réfléchir aux difficultés rencontrées pendant la leçon de danse de salon et à la manière dont ils ont géré leurs émotions. Cette activité, qui peut être réalisée individuellement ou en petits groupes, vise à partager des expériences et à discuter d’axes d’amélioration pour mieux maîtriser leur régulation émotionnelle.

Objectif: Cette étape a pour but d’inciter les élèves à s’auto-évaluer et à apprendre à mieux gérer leurs émotions. En réfléchissant aux défis surmontés et aux sentiments éprouvés, ils pourront identifier des stratégies utiles pour faire face à de futures situations, aussi bien en danse que dans d’autres domaines de leur vie.

Aperçu de l'avenir

Pour conclure, l’enseignant encouragera les élèves à fixer des objectifs personnels et scolaires en lien avec le contenu de la séance. Ces objectifs doivent être précis, par exemple, pratiquer un style de danse particulier deux fois par semaine, ou encore travailler sur la communication et la coopération lors des activités de danse.

Penetapan Objectif:

1. S’entraîner régulièrement à un style spécifique de danse de salon, au moins deux fois par semaine.

2. Améliorer la communication et la coopération avec les camarades pendant les séances de danse.

3. Accroître leur sensibilité émotionnelle en dansant, en identifiant et en exprimant les émotions ressenties.

4. Mettre en pratique les techniques de régulation émotionnelle abordées lors de la leçon dans d’autres situations de la vie quotidienne.

5. Participer à une représentation de danse de salon pour l’école ou la communauté afin de mettre en valeur les compétences acquises. Objectif: Cette partie vise à renforcer l’autonomie des élèves et à encourager l’application concrète des acquis, en leur permettant de poursuivre leur progression sur le plan scolaire et personnel. En définissant des objectifs clairs, ils pourront travailler de manière ciblée pour améliorer tant leurs compétences en danse que leur intelligence socio-émotionnelle.