Plan de Leçon Teknis | Danses Urbaines

Objectif

Durée: 10 - 15 minutes

Cette étape vise à initier les élèves à l'univers des danses urbaines en présentant non seulement les styles et leurs caractéristiques essentielles, mais également en soulignant l'importance des compétences telles que la liberté, la créativité et l'expressivité. Cet apprentissage préliminaire est indispensable pour faire le lien avec le monde professionnel, où ces danses trouvent une application concrète.

Objectif Utama:

1. Explorer les différents styles de danse urbaine : hip hop, breakdance, popping, locking, entre autres.

2. Reconnaître et comprendre les spécificités de chaque style, comme la liberté, la créativité, l'expressivité et le mouvement.

Objectif Sampingan:

1. Faire le lien entre les acquis et leurs applications potentielles dans le milieu professionnel, que ce soit en tant que danseurs, chorégraphes ou enseignants de danse.

Introduction

Durée: (10 - 15 minutes)

Cette phase introductive a pour objectif de familiariser les élèves avec le monde des danses urbaines, en mettant en lumière aussi bien leurs styles et caractéristiques que l'importance de compétences telles que la liberté, la créativité et l'expressivité. Une telle approche est essentielle pour montrer aux élèves le lien entre la pratique artistique et le marché de l'emploi.

Curiosités et Connexion au Marché

� Fait Amusant : Le breakdance est né dans le Bronx, à New York, dans les années 1970, au cœur de la culture hip hop. � Lien avec le Marché : De nombreux professionnels de la danse urbaine trouvent des opportunités dans des secteurs variés, que ce soit comme chorégraphes, enseignants, ou encore dans le cinéma et la publicité, où ces compétences sont fortement recherchées.

Contextualisation

Les danses urbaines représentent une expression culturelle riche et plurielle qui a su émerger dans les rues et les quartiers populaires des grandes villes. Des styles tels que le hip hop, le breakdance, le popping ou encore le locking vont bien au-delà du simple divertissement, incarnant des expressions identitaires et des formes de résistance. Ces danses se sont développées comme un moyen de communication et de rassemblement pour des jeunes issus de divers horizons, reflétant ainsi des expériences sociales et culturelles uniques.

Activité Initiale

� Activité Initiale : Projection d'une courte vidéo mettant en scène une bataille de danse urbaine afin de mettre en valeur la créativité et l'expressivité des danseurs. À l'issue de la vidéo, poser la question suivante : 'D'après vous, qu'est-ce qui permet de se démarquer dans la danse urbaine ?'

Développement

Durée: (45 - 50 minutes)

Cette phase de développement offre aux élèves une expérience pratique et collaborative leur permettant d'appliquer les notions vues en cours à travers la création d'une chorégraphie. Par ce biais, ils développent des compétences essentielles telles que la créativité, le travail en équipe et l'expressivité, tout en prenant conscience de l'importance de ces atouts dans le monde professionnel.

Sujets

1. Historique et origines des principales danses urbaines (hip hop, breakdance, popping, locking)

2. Caractéristiques et concepts clés des danses urbaines (liberté, créativité, expressivité et mouvement)

3. Impact des danses urbaines sur le marché de l'emploi (opportunités pour danseurs, chorégraphes, enseignants et dans les productions audiovisuelles)

Réflexions sur le Sujet

Inviter les élèves à réfléchir à la manière dont les danses urbaines intègrent les notions de liberté, de créativité et d'expressivité. Les amener à discuter de l'application de ces compétences dans d'autres domaines de la vie et du travail, en soulignant l'importance croissante de ces aptitudes dans le monde professionnel actuel.

Mini Défi

Mini Défi : Créer une Chorégraphie Urbaine

Les élèves seront répartis en petits groupes dans le but de concevoir une chorégraphie de danse urbaine, en intégrant les concepts et styles abordés précédemment.

1. Diviser les élèves en groupes de 4 à 5 participants.

2. Chaque groupe choisit un style de danse urbaine (hip hop, breakdance, popping ou locking).

3. Les groupes disposent de 20 minutes pour réaliser une chorégraphie d'une à deux minutes illustrant les notions de liberté, de créativité et d'expressivité.

4. Encourager les élèves à exploiter les mouvements caractéristiques du style choisi et à faire preuve d'imagination.

5. À l'issue du temps imparti, chaque groupe présentera sa création devant la classe.

6. Enfin, organiser une courte discussion pour revenir sur les défis rencontrés et les apprentissages réalisés pendant l'activité.

Favoriser le travail en équipe, stimuler la créativité et mettre en pratique les concepts liés à la danse urbaine.

**Durée: (30 - 35 minutes)

Exercices d'Évaluation

1. Demander aux élèves de rédiger un paragraphe expliquant l'importance de la liberté, de la créativité et de l'expressivité dans la danse urbaine.

2. Organiser des discussions en binômes sur la manière dont les compétences acquises dans la danse peuvent être transférées à d'autres domaines professionnels.

3. Chaque élève doit effectuer une brève recherche et présenter un exemple de professionnel de la danse urbaine qui se démarque dans le marché actuel.

Conclusion

Durée: (10 - 15 minutes)

L'objectif de cette conclusion est de consolider les apprentissages en incitant les élèves à une réflexion approfondie sur les sujets abordés et leurs applications pratiques. Ce moment permet de renforcer la compréhension et la valorisation des compétences développées, tant sur le plan personnel que professionnel.

Discussion

� Discussion : Animer un débat ouvert avec les élèves afin de faire le point sur les apprentissages majeurs de la séance. Demander leurs impressions sur les différents styles de danse urbaine, les obstacles rencontrés lors de la création des chorégraphies et leur vision de l'application des notions de liberté, de créativité et d'expressivité dans d'autres aspects de leur vie.

Résumé

� Résumé : Récapituler les points essentiels abordés pendant la séance, notamment l'histoire et les particularités des danses urbaines (hip hop, breakdance, popping, locking). Insister sur l'importance des concepts de liberté, de créativité et d'expressivité et leur mise en pratique lors des activités de groupe.

Clôture

� Conclusion : Expliquer comment la séance a su lier théorie et pratique à travers les activités et défis proposés. Mettre en avant la valeur ajoutée de la liberté, de la créativité et de l'expressivité, non seulement dans le domaine de la danse, mais également dans divers parcours professionnels et dans la vie quotidienne. Remercier chaleureusement les élèves pour leur participation et rappeler la pertinence de ces compétences pour leur développement personnel et professionnel.