Plan de Cours | Méthodologie Active | Danses : Monde

Hypothèses: Ce Plan de Cours Actif suppose : une durée de cours de 100 minutes, une étude préalable des élèves à la fois avec le Livre et le début du développement du Projet, et qu'une seule activité (parmi les trois suggérées) sera choisie pour être réalisée pendant le cours, car chaque activité est conçue pour occuper une grande partie du temps disponible.

Objectif

Durée: (5 - 7 minutes)

La phase des objectifs est cruciale pour établir une fondation claire de ce que l'on souhaite réaliser avec la leçon. En définissant ces objectifs, l'enseignant oriente sa préparation et garde les élèves concentrés, s'assurant que tous sont en phase avec les résultats d'apprentissage désirés. Dans ce contexte, l'accent est mis sur la danse comme forme d'expression culturelle universelle, permettant aux élèves de comprendre et d'apprécier la diversité culturelle à travers le mouvement artistique.

Objectif Utama:

1. Présenter et explorer diverses danses du monde, en mettant en lumière leur importance culturelle et expressive.

2. Améliorer la capacité des élèves à analyser et comparer différents styles de danse, en identifiant les éléments communs et distinctifs.

Objectif Tambahan:

1. Encourager les élèves à participer activement en identifiant des danses de leur propre culture ou d'autres danses qui les intéressent, favorisant ainsi le dialogue interculturel.

Introduction

Durée: (15 - 20 minutes)

L'introduction vise à engager les élèves avec le thème de la leçon, grâce à des situations problématiques qui activent les connaissances antérieures et éveillent leur curiosité. De plus, la contextualisation a pour but de relier théorie et pratique, illustrant la pertinence des danses dans la vie quotidienne et l'histoire, et renforçant ainsi l'intérêt et la compréhension des élèves à propos de l'importance culturelle de la danse.

Situation Basée sur un Problème

1. Imaginez que vous participez à un échange culturel et que vous devez présenter une danse typique du Brésil à des étudiants internationaux. Quels aspects de cette danse pourraient poser problème sans un contexte culturel ?

2. Pensez à une danse que vous avez vue dans un film ou lors d'un voyage. Comment les mouvements de cette danse pourraient-ils symboliser la culture dont elle provient ? Discutez avec un camarade et essayez d'identifier les éléments uniques ainsi que ceux que l'on peut retrouver dans d'autres danses à travers le monde.

Contextualisation

Les danses à travers le monde ne sont pas simplement des spectacles ; elles sont des expressions courantes des cultures qui les ont engendrées. Par exemple, le Haka, une danse māorie de Nouvelle-Zélande, n’est pas seulement une performance, mais une forme de communication qui démontre la fierté et l'identité du peuple māori. Ces danses incarnent des coutumes, des croyances et même des événements marquants, comme le Flamenco qui est né en Andalousie, en Espagne, et qui porte le poids de l'histoire de la persécution et de la résistance du peuple rom. Comprendre ces danses aide à mieux saisir l'histoire et la diversité culturelle de notre monde.

Développement

Durée: (75 - 85 minutes)

La phase de développement vise à permettre aux élèves d'appliquer et d'élargir leurs connaissances acquises sur les danses du monde. À travers des activités pratiques et interactives, les élèves auront l'occasion d'explorer les danses sous un angle plus profond, en mettant en lumière des éléments culturels, historiques et expressifs. Cette étape s'efforce de consolider l'apprentissage par la pratique, en encourageant la collaboration, la créativité et le dialogue interculturel.

Suggestions d'Activités

Il est recommandé de ne réaliser qu'une seule des activités suggérées

Activité 1 - Danser aux quatre coins du monde : un voyage culturel

> Durée: (60 - 70 minutes)

- Objectif: Explorer et présenter une danse traditionnelle d'un pays spécifique, tout en promouvant une compréhension de l'importance culturelle et expressive des danses du monde.

- Description: Dans cette activité, les élèves seront répartis en groupes de 5 au maximum, et chaque groupe représentera une danse traditionnelle venant d'un pays tiré au sort. Ils devront se pencher sur la danse attribuée, son histoire, sa signification et sa chorégraphie, puis préparer une présentation pour la classe.

- Instructions:

• Formez des groupes de maximum 5 élèves.

• Chaque groupe choisit un pays dans une liste préétablie.

• Les élèves recherchent une danse traditionnelle de ce pays, y compris son histoire, sa signification culturelle et sa chorégraphie.

• Préparez une démonstration de danse, en tenant compte de l'espace et des ressources disponibles dans la salle de classe.

• Partagez la danse avec la classe, en expliquant les éléments appris lors de la recherche.

Activité 2 - Mélange des cultures : créer une danse hybride

> Durée: (60 - 70 minutes)

- Objectif: Stimuler la créativité et la compréhension interculturelle, permettant aux élèves d'explorer les similitudes et les différences entre les danses de différentes cultures.

- Description: Par petits groupes, les élèves développeront une nouvelle danse qui fusionne des éléments de deux cultures distinctes. L'idée est de sélectionner deux pays et, en s'appuyant sur les caractéristiques des danses traditionnelles de ces nations, de créer une chorégraphie qui reflète divers aspects culturels tout en favorisant l'harmonie.

- Instructions:

• Regroupez les élèves en équipes de maximum 5 personnes.

• Chaque groupe choisit aléatoirement deux pays différents.

• Recherchez les danses traditionnelles de ces pays, en identifiant les mouvements, les rythmes et leur signification.

• Créez une chorégraphie qui mélange des éléments des deux danses choisies.

• Présentez la danse hybride à la classe, en expliquant comment chaque élément culturel est représenté dans la chorégraphie.

Activité 3 - Détectives de la danse : explorer les mystères du mouvement

> Durée: (60 - 70 minutes)

- Objectif: Développer des compétences d'observation et de recherche, tout en favorisant l'appréciation et la compréhension des danses de diverses cultures.

- Description: Dans cette activité ludique, les élèves, organisés en groupes, devront 'enquêter' sur une danse qu'ils ne connaissent pas encore. Ils recevront une courte vidéo d'une danse traditionnelle provenant d'un pays au hasard et devront, grâce à leurs observations et à des recherches rapides, tenter de reproduire certains mouvements et de les présenter à la classe.

- Instructions:

• Divisez la classe en groupes de 5 élèves au maximum.

• Distribuez des vidéos courtes de danses traditionnelles de différents pays à chaque groupe.

• Les élèves observent la vidéo, prennent note des points importants et effectuent une recherche rapide sur la danse et son pays d’origine.

• Essayez de reproduire certains mouvements de la danse observée.

• Partagez avec la classe ce qu’ils ont découvert et tenté de reproduire, tout en discutant des similarités et des différences avec la danse originale.

Retour d'information

Durée: (10 - 15 minutes)

Le but de cette phase de rétroaction est de permettre aux élèves de verbaliser et de réfléchir à ce qu'ils ont appris au cours des activités. L'objectif est qu'ils soient capables de relier les points entre les divers styles de danse et les cultures qu'ils représentent tout en évaluant le processus d'apprentissage et les défis rencontrés. Cette discussion aide à consolider les connaissances acquises et à développer des compétences analytiques et culturelles.

Discussion en Groupe

Pour amorcer la discussion en groupe, l'enseignant devrait inviter chaque groupe à partager ses expériences lors de la préparation et de la présentation des danses. Suggérez-leur de commencer par décrire le pays choisi, ce qui les a le plus étonnés durant leur recherche et comment ils ont tenté d'incorporer des éléments culturels dans leur chorégraphie. Encouragez les élèves à échanger sur les similarités et les différences entre les danses présentées, ainsi que ce que cela révèle sur les cultures représentées. Utilisez des questions comme 'Qu'est-ce qui vous a semblé le plus difficile en intégrant les mouvements de la danse originale ?' et 'Comment vos mouvements traduisent-ils les cultures des pays choisis ?' pour les guider dans leur réflexion.

Questions Clés

1. Quels éléments des danses que vous avez explorées sont communs à différentes cultures et pourquoi ?

2. Comment la danse peut-elle servir à exprimer les valeurs culturelles ou historiques d'une société ?

3. Quels défis avez-vous rencontrés en essayant de combiner des mouvements de diverses danses culturelles ?

Conclusion

Durée: (5 - 10 minutes)

Le but de la conclusion est de consolider l'apprentissage en reliant le contenu théorique avec les pratiques réalisées tout au long de la leçon. Ce moment offre aux élèves l'occasion de réfléchir sur l'importance des danses en tant qu'expressions culturelles et artistiques, tout en renforçant leur appréciation de la diversité culturelle et la capacité de chaque danse à raconter les histoires et les valeurs de son peuple. De plus, il souligne l'importance de l'interdisciplinarité, intégrant des connaissances de divers domaines pour une compréhension plus complète.

Résumé

Pour conclure, l'enseignant devrait résumer les éléments clés discutés pendant la leçon, en mettant en avant les danses présentées, leurs origines, leurs significations culturelles, et la manière dont les élèves les ont interprétées et utilisées dans leurs présentations. Ce moment de synthèse est essentiel pour renforcer l'apprentissage et garantir que les élèves ont retenu les informations pertinentes sur les danses à travers le monde.

Connexion avec la Théorie

Montrez comment cette leçon a su établir un lien entre théorie et pratique, en soulignant comment les élèves ont pu mettre en œuvre leurs connaissances antérieures sur les danses des différentes cultures lors de l'exécution pratique des chorégraphies. N'hésitez pas à rappeler comment l'analyse des danses a permis de mieux saisir la culture de chaque pays et l'importance du mouvement en tant que forme d'expression artistique et culturelle.

Clôture

En fin de compte, insistez sur l'importance d'étudier les danses comme un moyen de comprendre et de valoriser la diversité culturelle. Expliquez comment les danses ne sont pas uniquement un divertissement, mais également un moyen de raconter des histoires, de transmettre des traditions et d'expression des sensibilités culturelles, favorisant ainsi des échanges et une meilleure compréhension entre personnes d'origines variées.