पाठ योजना | सामाजिक-भावनात्मक अधिगम | कला और संस्कृति

उद्देश्य

अवधि: 10 से 15 मिनट

इस चरण का उद्देश्य पाठ के लिए एक स्पष्ट और केंद्रित आधार प्रदान करना है, छात्रों को यह मार्गदर्शन करना कि उनसे क्या सीखा जाने और विकसित किया जाने की अपेक्षा की जाती है। विशिष्ट लक्ष्यों को परिभाषित करने पर, छात्र सामग्री और कौशल पर बेहतर ध्यान केंद्रित कर सकते हैं, जिससे दर्शनशास्त्र, कला और संस्कृति के बीच संबंध बनाना आसान हो जाता है। ये लक्ष्य चर्चा और आलोचनात्मक विश्लेषण को भी मार्गदर्शन करते हैं, जिससे एक अधिक संरचित और प्रभावी सीखने का वातावरण विकसित होता है।

मुख्य लक्ष्य

1. दर्शनशास्त्र और कला के बीच के संबंध को समझें, विभिन्न सांस्कृतिक अभिव्यक्तियों में मौजूद दर्शनशास्त्रीय तत्वों की पहचान करें।

2. कला के कार्यों और सांस्कृतिक अभिव्यक्तियों पर दर्शनशास्त्रीय दृष्टिकोण से चर्चा और आलोचनात्मक विश्लेषण करने की क्षमता विकसित करें।

3. इस बारे में विचार करें कि कला और संस्कृति कैसे प्रभाव डालती हैं और दर्शनशास्त्र के विचारों से प्रभावित होती हैं।

परिचय

अवधि: 15 से 20 मिनट

भावनात्मक तैयारी गतिविधि

ध्यान के माध्यम से ध्यान केंद्रित करना

भावनात्मक वार्म अप गतिविधि एक मार्गदर्शित माइंडफुलनेस सत्र होगा, जो छात्रों को केंद्रित करने, उपस्थित रहने और पाठ के सामग्री पर ध्यान केंद्रित करने में मदद करेगा। माइंडफुलनेस एक प्रथा है जिसमें विशेष रूप से, जानबूझकर, वर्तमान क्षण पर बिना किसी न्याय के ध्यान केंद्रित करना शामिल है। यह प्रथा तनाव को कम करने, भावनात्मक लचीलापन बढ़ाने और ध्यान केंद्रित करने में मदद कर सकती है, जिससे छात्रों को एक उत्पादक पाठ के लिए तैयार होने में मदद मिलती है।

1. छात्रों को अपने कुर्सियों पर आराम से बैठने के लिए कहें, पैरों को जमीन पर रखें और हाथों को गोद या मेज पर रखें।

2. छात्रों को अपनी आँखें बंद करने या सामने एक स्थिर बिंदु पर ध्यान केंद्रित करने के लिए निर्देश दें।

3. छात्रों को गहरी सांस लेने के लिए कहें, नथुने से सांस लें और मुँह से छोड़ें, इस प्रक्रिया को तीन बार दोहराएँ।

4. छात्रों को अपनी प्राकृतिक सांस पर ध्यान केंद्रित करने के लिए कहें, शरीर में हवा को अंदर और बाहर जाते हुए महसूस करें। उन्हें कुछ मिनटों के लिए सांस पर ध्यान केंद्रित करने के लिए कहें।

5. यदि छात्रों का मन भटकने लगे, तो उन्हें धीरे-धीरे सांस पर ध्यान वापस लाने के लिए कहें, बिना किसी न्याय के।

6. कुछ मिनटों के बाद, छात्रों से धीरे-धीरे अपनी आँखें खोलने और पाठ शुरू करने से पहले कुछ हल्के स्ट्रेच करने के लिए कहें।

सामग्री का संदर्भिकरण

कला और संस्कृति हमारे दैनिक जीवन में ऐसे तरीकों से मौजूद हैं जिन्हें हम अक्सर नहीं समझते। संगीत से लेकर फिल्मों तक जो हम देखते हैं, कला प्रदर्शनी तक जो हम घूमते हैं, इन सभी तत्वों में एक दर्शनशास्त्रीय आधार है जो हमारे विचारों और भावनाओं को प्रभावित करता है और इससे प्रभावित होता है। दर्शनशास्त्र, कला और संस्कृति के बीच संबंध को समझना हमें यह पता लगाने की अनुमति देता है कि हमारे भावनाएँ और धारणा कैसे इन कलात्मक और सांस्कृतिक अभिव्यक्तियों द्वारा आकारित होती हैं।

उदाहरण के लिए, एक फिल्म देखते समय, हम खुद से पूछ सकते हैं कि कहानी से हमें कैसा महसूस हुआ और हम ऐसा क्यों महसूस करते हैं। यह दर्शनशास्त्रीय प्रश्न पूछना हमें अपनी भावनाओं को बेहतर समझने में मदद करता है और हमारे चारों ओर मौजूद सांस्कृतिक प्रभावों के बारे में एक आलोचनात्मक दृष्टिकोण विकसित करता है। इस प्रकार, आज का पाठ न केवल हमारे दर्शनशास्त्रीय ज्ञान को समृद्ध करेगा, बल्कि हमें हमारी भावनाओं को अधिक प्रभावी ढंग से पहचानने और नियंत्रित करने में मदद करेगा।

विकास

अवधि: 60 से 75 मिनट

सैद्धांतिक ढाँचा

अवधि: 20 से 25 मिनट

1. ### दर्शनशास्त्र और कला:

2. दर्शनशास्त्र: दर्शनशास्त्र मौलिक प्रश्नों को समझने की कोशिश करता है, जैसे अस्तित्व, ज्ञान, मूल्य, कारण, मन और भाषा। यह कला में इन विचारों का अन्वेषण करने के माध्यम से प्रकट होता है, जिससे कला मानव स्थिति को व्यक्त करने और सवाल करने का एक साधन बन जाती है।

3. कला: कला एक अभिव्यक्ति का रूप है, जो विभिन्न रूप ले सकती है, जैसे चित्रकारी, मूर्तिकला, संगीत, साहित्य और सिनेमा। यह समाज, संस्कृति और एक युग के विचारों को प्रतिबिंबित करती है, और ऐतिहासिक और दार्शनिक संदर्भों द्वारा प्रभावित होती है।

4. ### मुख्य घटक:

5. Estética: कला, सौंदर्य और स्वाद की प्रकृति का अध्ययन करने वाला दर्शनशास्त्र की शाखा। एस्टेटिका यह सवाल उठाती है कि क्या कुछ सुंदर या कलात्मक रूप से मूल्यवान बनाता है।

6. Mimesis: ग्रीक शब्द जिसका अर्थ है 'अनुकरण'। कला के दर्शन में, यह कला में वास्तविकता का प्रतिनिधित्व करने का संदर्भ करता है। प्लेटो और अरस्तू ने अपनी कला की थ्योरी में माइमेसिस को संबोधित किया।

7. अभिव्यक्ति: भावनाओं, विचारों और अनुभवों को व्यक्त करने का एक साधन के रूप में कला। हेज़ेल और टॉलस्टॉय जैसे दार्शनिकों ने अभिव्यक्ति और संचार के रूप में कला पर चर्चा की।

8. कला की सामाजिक भूमिका: कला शिक्षा, आलोचना, मनोरंजन और सामाजिक परिवर्तन को प्रेरित करने का कार्य कर सकती है। यह सांस्कृतिक मूल्य और विश्वासों को प्रतिबिंबित और प्रभावित कर सकती है।

9. ### उदाहरण और उपमा:

10. पेंटिंग का उदाहरण: राफेल की 'एस्कूल ऑफ एथेंस', जो प्लेटो और अरस्तू जैसे महान ग्रीक दार्शनिकों का प्रतिनिधित्व करती है, जो दर्शनशास्त्र और कला के बीच संबंध का प्रतीक है।

11. उपमा: कला की तुलना एक दर्पण से करें जो समाज को दर्शाता है। जैसे एक दर्पण शारीरिक रूप को दिखाता है, कला समाज की 'भावनात्मक' और बौद्धिक 'समर्पण' दिखाती है।

12. ### दर्शनशास्त्र और संस्कृति का संबंध:

13. संस्कृति एक समाज की आदतें, विश्वास, कला और संस्थाओं का संग्रह है। दर्शनशास्त्र इन सांस्कृतिक तत्वों को समझने और आलोचना करने में मदद करता है, कला की पहचान बनाने में इसके योगदान के बारे में गहरी दृष्टि को बढ़ावा देते हुए।

सामाजिक-भावनात्मक प्रतिक्रिया गतिविधि

अवधि: 30 से 35 मिनट

कला के कार्यों का दार्शनिक विश्लेषण

छात्रों को समूहों में बांटा जाएगा और हर समूह को एक कला का कार्य (चित्र, मूर्ति, संगीत, आदि) दिया जाएगा। उन्हें एक दार्शनिक दृष्टिकोण से कार्य का विश्लेषण करना होगा, चर्चा करते हुए कि यह कला की एस्टेटिका, माइमेसिस, अभिव्यक्ति और सामाजिक भूमिका के पहलुओं को कैसे दर्शाता है।

1. कक्षा को 4 से 5 छात्रों के समूहों में विभाजित करें।

2. हर समूह को एक कला का कार्य वितरित करें (छवियाँ, संगीत के अंश आदि)।

3. हर समूह को कार्य का एस्टेटिका, माइमेसिस, अभिव्यक्ति और सामाजिक भूमिका के निम्नलिखित बिंदुओं से विश्लेषण करने के लिए निर्देश दें।

4. समूहों से चर्चा करने के लिए कहें कि कार्य दर्शनशास्त्रीय और सांस्कृतिक प्रश्नों को कैसे दर्शाता है।

5. हर समूह को अपनी निष्कर्षों पर एक संक्षिप्त प्रस्तुति (5 मिनट) तैयार करने के लिए कहें।

समूह चर्चा

प्रस्तुतियों के बाद, RULER पद्धति का उपयोग करते हुए समूह चर्चा शुरू करें:

1. पहचानें: छात्रों से पूछें कि उन्हें कला के कार्य का विश्लेषण और प्रस्तुत करते समय कैसा महसूस हुआ। प्रक्रिया के दौरान कौन-कौन सी भावनाएँ उत्पन्न हुईं?
2. समझें: इन भावनाओं के कारणों पर चर्चा करें। कला के कार्य के विश्लेषण ने कौन सी भावनाएँ उत्पन्न कीं? कला का कार्य और दार्शनिक चर्चा ने इन भावनाओं को कैसे प्रभावित किया?
3. नाम दें: छात्रों को उनके भावनाओं को सही ढंग से नाम देने के लिए प्रोत्साहित करें। क्या उन्होंने जिज्ञासा, प्रशंसा, भ्रम आदि महसूस किया?
4. व्यक्त करें: छात्रों से पूछें कि उन्होंने विश्लेषण और प्रस्तुतियों के दौरान अपनी भावनाओं को कैसे व्यक्त किया। क्या उनके लिए अपने विचार और भावनाएँ साझा करना आसान था या कठिन?
5. नियंत्रित करें: भविष्य की गतिविधियों के दौरान इन भावनाओं को नियंत्रित करने के लिए प्रभावी तरीके पर चर्चा करें। वे कैसे इन भावनाओं का उपयोग करके अपने विश्लेषण और चर्चाओं को समृद्ध कर सकते हैं?

यह चर्चा छात्रों को एक अधिक भावनात्मक जागरूकता विकसित करने में मदद करेगी और उन्हें शैक्षणिक और व्यक्तिगत संदर्भों में आत्म-ज्ञान और आत्म-नियंत्रण के कौशल का उपयोग करने में सक्षम बनाएगी।

निष्कर्ष

अवधि: 20 से 25 मिनट

भावनात्मक प्रतिबिंब और विनियमन

छात्रों को सुझाव दें कि वे एक अनुच्छेद लिखें जिसमें वे कला के कार्यों के दार्शनिक विश्लेषण के दौरान उत्तीर्ण चुनौतियों और समूह चर्चाओं तथा प्रस्तुतियों के दौरान अपनी भावनाओं का प्रबंधन कैसे किया इसके बारे में सोचें। वैकल्पिक रूप से, एक गोल चर्चा को प्रोत्साहित करें जहां प्रत्येक छात्र अपनी अनुभवों और भावनाओं को साझा कर सके। उन्हें यह सोचने के लिए प्रोत्साहित करें कि उन्होंने अपने बारे में और चुनौतीपूर्ण परिस्थितियों का सामना करने के दौरान भावनाओं के प्रबंधन के महत्व के बारे में क्या सीखा।

उद्देश्य: इस उपखंड का उद्देश्य आत्म मूल्यांकन और भावनात्मक समायोजन को प्रोत्साहित करना है, छात्रों को चुनौतीपूर्ण परिस्थितियों का सामना करने के लिए प्रभावी रणनीतियों की पहचान करने में मदद करना है। अपनी अनुभवों पर विचार करते हुए, छात्र एक अधिक भावनात्मक जागरूकता विकसित कर सकते हैं और भविष्य में इन क्षमताओं को लागू करना सीख सकते हैं, जो शैक्षणिक और व्यक्तिगत दोनों ही संदर्भों में महत्वपूर्ण है।

समापन और भविष्य पर ध्यान केंद्रित करना

छात्रों को पाठ की सामग्री से संबंधित व्यक्तिगत और शैक्षणिक लक्ष्य निर्धारित करने के महत्व के बारे में समझाएं। प्रत्येक छात्र से कहें कि वे अगले कुछ हफ्तों में प्राप्त करना चाहते हैं ऐसी एक व्यक्तिगत और एक शैक्षणिक लक्ष्य लिखें। लक्ष्य विशिष्ट, मापने योग्य, प्राप्त करने योग्य, प्रासंगिक और समय-सीमा निर्धारित (SMART) होने चाहिए।

संभावित लक्ष्य विचार:

1. व्यक्तिगत लक्ष्य: कलात्मक और सांस्कृतिक गतिविधियों के दौरान भावनाओं को पहचानने और नाम देने की क्षमता विकसित करना।

2. शैक्षणिक लक्ष्य: दर्शनशास्त्र और कला के बीच के संबंध में गहरी समझ प्राप्त करना, एक अकादमिक लेख पढ़कर या एक व्याख्यान देखकर।

3. व्यक्तिगत लक्ष्य: कक्षा में बहस और चर्चाओं के दौरान भावनात्मक समायोजन का अभ्यास करना।

4. शैक्षणिक लक्ष्य: अगले दर्शनशास्त्र के कार्य में कला के एक कार्य के विश्लेषण में दार्शनिक विचारों को लागू करना। उद्देश्य: इस उपखंड का उद्देश्य छात्रों की स्वायत्तता को मजबूत करना और अध्ययन के सीखने को व्यावहारिक रूप से लागू करना है, जिससे शैक्षणिक और व्यक्तिगत विकास को बढ़ावा मिलता है। स्पष्ट लक्ष्य निर्धारित करके, छात्र अपने प्रयासों को अधिक प्रभावी ढंग से निर्देशित कर सकते हैं और अपनी प्रगति की निगरानी कर सकते हैं, जो अधिक महत्वपूर्ण और दीर्घकालिक अध्ययन के लिए योगदान देता है।