Ders Planı | Sosyo-Duygusal Öğrenme | Okulda Dans Grupları

Amaç

Süre: 15 - 20 dakika

Bu aşamanın amacı 'Okuldaki Dans Grupları' temasını tanıtmak ve öğrencilerin dansla ilgili duygusal deneyimlerini keşfetmelerini sağlamaktır. Böylece öğrenciler, duyguların dans algılarını ve performanslarını nasıl etkilediğine dair daha derin bir anlayış geliştirecekler. Bu da sosyo-duygusal zekanın gelişimi açısından büyük önem taşır.

Amaç Utama

1. Dansla ilgili kişisel deneyimlerini tanımlamak ve tartışmak, farklı duyguları anlayabilmek.

2. Dansın unsurlarını, özelliklerini ve zorluklarını kavrayarak, uygulama sırasında hissettikleri duygularla ilişkilendirmek.

Giriş

Süre: 15 - 20 dakika

Duygusal Isınma Aktivitesi

Zihni Sakinleştirmek, Kalple Dans Etmek

Odaklanma ve Varlık için Rehberli Meditasyon

1. Etkinliğe sınıfta sessiz bir ortamda başlayın. Öğrencilerden rahatça oturmalarını, sırtlarını dik tutmalarını ve ayaklarını yere sağlam basmalarını isteyin.

2. Rehberli meditasyonun amacını kısaca açıklayın: 'Odaklanmamıza, var olmamıza ve dans dersimize duygusal olarak hazırlanmamıza yardımcı olacak kısa bir meditasyon yapacağız.'

3. Meditasyona başlayın: Öğrencileri gözlerini kapatmaya ve nefeslerine dikkat etmeye yönlendirin. Derin nefes alıp burundan birkaç saniye havayı tutmalarını ve ardından yavaşça ağızdan vermelerini isteyin.

4. Nefesi rehberlik edin: Birkaç dakika boyunca nefes almayı rehberlik etmeye devam edin, öğrencilere havanın bedenlerine girip çıkma hissine odaklanmalarını teşvik edin. Şöyle söyleyin: 'Her nefesin zihninize ve bedeninize huzur ve netlik getirdiğini hayal edin.'

5. Yaratıcı Görselleştirme: Öğrencilerden kendilerini güvende ve mutlu hissettikleri huzurlu bir yeri hayal etmelerini isteyin. O yerin detaylarını görselleştirmeleri için onlara biraz zaman tanıyın.

6. Görselleştirmeyi Dansla Bağlayın: Öğrencilerden o yerde özgürce dans ettiklerini hayal etmelerini, bedenlerinin her hareketini ve ortaya çıkan duyguları hissetmelerini isteyin. Onları bu duygularla, ister sevinç, ister özgürlük, ister huzur olsun, bağlantı kurmaya teşvik edin.

7. Kapanış: Birkaç dakikadan sonra öğrencilerden dikkatlerini sınıfa geri getirmelerini isteyin. Gözlerini yavaşça açmaları ve gerekirse esnemeleri için rehberlik edin. Pozitif bir mesajla bitirin: 'Açık kalplerle ve odaklanmış zihinlerle dansı keşfetmeye hazırız.'

İçerik Bağlamlaştırma

Okullardaki dans grupları, sadece dans etmek için bir araya gelen gruplardan daha fazlasıdır. Öğrencilerin duygularını ifade edebileceği, sosyal bağlar kurabileceği ve önemli yaşam becerileri geliştirebileceği alanlardır. Dans, öğrencilerin duygularını keşfetmelerine ve tanımalarına olanak tanır, kendilerini ve başkalarını daha iyi anlamalarını sağlar. Bir dans grubuna katılarak, öğrenciler ekip olarak çalışma, çatışmaları çözme ve sorumlu kararlar alma fırsatı bulurlar; tüm bunları eğlenerek ve birlikte yaratarak yaparlar.

Ayrıca, dans, öğrencilerin genellikle ifade etmekte zorlandıkları duyguları iletmelerine yardımcı olabilecek güçlü bir sözsüz iletişim biçimidir. Dans gruplarını tartışırken, her hareketin bir duygu ifadesi olabileceğini ve dansı kendi duygularımızla ve akranlarımızın duygularıyla bağlantı kurmak için nasıl kullanabileceğimizi yansıtacağız.

Gelişim

Süre: 60 - 75 dakika

Teori Rehberi

Süre: 20 - 25 dakika

1. Dans Grupları Nedir?

2. Dans grupları, dansa ortak bir ilgi duyan bireylerden oluşan topluluklardır. Bir araya gelip pratik yapar, koreografi oluşturur, yeni stiller öğrenir ve genellikle etkinliklerde performans sergilerler. Bu gruplar, yapılandırılmış programlarla resmi olabileceği gibi, daha spontane toplanmalarla gayri resmi de olabilir.

3. Okulda Dans Gruplarının Önemi

4. Okullarda dans grupları, öğrencilerin sosyo-duygusal gelişiminde temel bir rol oynar. Sadece fiziksel aktiviteyi ve sanatsal ifadeyi teşvik etmekle kalmaz, aynı zamanda takım çalışması ve iletişim gibi sosyal becerilerin gelişmesine de katkı sağlar.

5. Dansın Unsurları

6. Dansın temel unsurları ritim, hareket, beden ifadesi ve mekandır. Her dans stili farklı unsurlara vurgu yapabilir. Örneğin, balede teknik ve hareketlerin hassasiyeti önemliyken, hip-hop'ta bireysel ifade ve doğaçlama daha değerlidir.

7. Farklı Dans Stilinin Özellikleri

8. Bale: Sert tekniği, zarif hareketleri ve anlatı hikayesi ile bilinir.

9. Hip-Hop: Doğaçlamaya, kişisel ifadeye ve enerjik hareketlere vurgu yapar.

10. Halk Dansları: Farklı bölgelerin kültürel geleneklerini yansıtır ve genellikle gruplar halinde sergilenir.

11. Dansın Ortak Zorlukları

12. Her öğrenci dansla ilgili farklı zorluklarla karşılaşabilir; bu zorluklar fiziksel (koordinasyon ve esneklik gibi) veya duygusal (utangaçlık ve halk önünde performans yapma korkusu gibi) olabilir. Bu zorlukları tanımak ve aşmak için çalışmak, dayanıklılık ve öz güven geliştirmek açısından önemlidir.

Sosyo-Duygusal Geri Bildirimli Aktivite

Süre: 35 - 40 dakika

Bir Grup Koreografisi Oluşturma ve Sunma

Öğrenciler küçük gruplara ayrılacak ve seçtikleri bir dans stiline dayalı kısa bir koreografi oluşturmaları istenecek. Önceden tartışılan unsurları entegre etmeleri ve koreografiyi sınıfa sunmaya hazırlanmaları gerekecek.

1. Sınıfı küçük gruplara ayırın (grup başına 3-4 öğrenci).

2. Görevi açıklayın: Her grup bir dans stili seçmeli ve kısa bir koreografi oluşturmalıdır (1-2 dakika).

3. Oluşturma süresi belirleyin: Gruplara koreografilerini tartışmaları, planlamaları ve pratik yapmaları için 20 dakika verin.

4. Ortamı hazırlayın: Her grubun müdahale olmadan pratik yapabilmesi için odada yeterli alan olduğundan emin olun.

5. Gözetim yapın ve destek sunun: Odanın etrafında dolaşarak grupları gözlemleyin ve gerektiğinde yardım veya önerilerde bulunun.

6. Sunum: 20 dakikalık hazırlık süresinin ardından, her grup koreografilerini sınıfa sunacaktır.

7. Geri Bildirim: Her sunumun sonunda, öğrencileri yapım ve sunum sırasında dahil olan duyguları tanımak ve adlandırmak için RULER yöntemini kullanarak yapıcı geri bildirim vermeye teşvik edin.

Tartışma ve Grup Geri Bildirimi

Sunumların ardından, RULER yöntemini kullanarak grup tartışması başlatın. Duyguları tanıyın: Öğrencilere koreografilerini oluşturma ve sunma sırasında nasıl hissettiklerini sorarak etkinliklerdeki duyguları tanıyın. Bu duyguların nedenlerini anlayın, öğrencileri heyecanlı, gergin veya gururlu hissetmelerine neden olan şeyler üzerine düşünmeye teşvik edin.

Duyguları doğru bir şekilde adlandırın, öğrencilerin sevinç, kaygı veya hayal kırıklığı gibi hislerini tanımlamalarına yardımcı olun. Duyguları uygun bir şekilde ifade edin, öğrencilerin duygularını saygılı ve yapıcı bir şekilde nasıl iletebileceklerini tartışın. Son olarak, duyguları etkili bir şekilde düzenleyin; derin nefes alma veya olumlu görselleştirme gibi duygusal kontrol tekniklerini önererek, bu tekniklerin gelecekteki gerginlik veya stres durumlarında nasıl kullanılabileceğini gösterin.

Sonuç

Süre: 15 - 20 dakika

Yansıma ve Duygusal Düzenleme

Düşünme ve duygusal düzenleme için, öğrencilerle bir daire tartışması gerçekleştirin. Her birine koreografi oluşturma ve sunma sırasında karşılaştıkları zorlukları kısaca paylaşmalarını isteyin. Nasıl hissettiklerini ve bu duygularla nasıl başa çıktıklarını anlatmalarını teşvik edin. Alternatif olarak, öğrenciler deneyimlerini vurgulayan kısa bir paragraf yazabilir, zorlu bir anı ve duygularını yönetmek için kullandıkları stratejiyi belirtebilirler.

Amaç: Bu alt bölümün amacı, öz değerlendirmeyi ve duygusal düzenlemeyi teşvik etmek, öğrencilere zorlu durumlarla başa çıkmak için etkili stratejiler tanımlamalarına yardımcı olmaktır. Deneyimlerini yansıtarak, öğrenciler duygularını tanıyacak ve gelecekte daha etkili bir şekilde yönetmeyi öğrenecekler; bu da daha büyük bir öz farkındalık ve öz kontrol geliştirmeye katkı sağlayacaktır.

Geleceğe Bakış

Kapanış olarak, öğrencilere dersin içeriğiyle ilgili kişisel bir hedef ve akademik bir hedef düşünmelerini isteyin. Bu hedefler yazılabilir ve istenirse sınıfla paylaşılabilir. Sürekli gelişim için hedef belirlemenin önemini ve bunun odaklanmayı ve motivasyonu nasıl sürdürebileceğini açıklayın.

Penetapan Amaç:

1. Kişisel hedef: Dans ederken beden ifadesini geliştirmek.

2. Kişisel hedef: Halk önünde dans ederken daha özgüvenli hissetmek.

3. Akademik hedef: Yeni bir dans stilini öğrenmek ve pratik yapmak.

4. Akademik hedef: Okulda bir dans grubuna aktif olarak katılmak. Amaç: Bu alt bölümün amacı, öğrencilerin özerkliğini ve öğrenmenin pratik uygulamasını güçlendirmektir. Hedef belirlemek, öğrencilerin hedeflerine odaklanmalarına ve sürekli gelişim için motive olmalarına yardımcı olur; bu da büyüme zihniyetinin inşasına ve sosyo-duygusal becerilerin sürekli gelişimine katkıda bulunur.